12 Years a Slave VII a

Reverso

 

1/24/13 FINAL SHOOTING SCRIPT 111.

160

INT. MASTER EPPS'S PLANTATION/GREAT HOUSE/ADDITION -160

EVENING:

-APRIL, 1852

Solomon and Bass are working together alone on theextension. From the amount of work that's been done on

it, it should be obvious that days have now passed.

Solomon makes a cautious approach to Bass. As casuallyas he can he inquires:

SOLOMON:

Master Bass, I want to ask youwhat part of the country you camefrom?

BASS:

No part of this land. I was born

in Canada. Now guess where thatis.

SOLOMON:

Oh, I know where Canada is. I

have been there myself.

BASS:

Have you?

SOLOMON:

Montreal and Kingston andQueenston and a great many places.

And I have been in York state,

too. Buffalo and Rochester and

Albany, and can tell you the namesof the villages on the Erie canaland the Champlain canal.

Bass gives Solomon a long and curious stare.

BASS:

Well traveled for a slave. How

came you here?

SOLOMON:

Master Bass, if justice had beendone I never would have been here.

BASS:

How's this? Tell me all about it.

SOLOMON:

I am afraid to tell you, though Idon't believe you would tellMaster Epps if I should.

BASS:

Every word you speak is a profoundsecret.

(CONTINUED)

1/24/13 FINAL SHOOTING SCRIPT 112-115.

160 CONTINUED:

160 160 CONTINUED: 160

Solomon holds a moment. Hasn't he heard the same promisebefore? Prior to Solomon stating his case, WE FADE TO:

161 INT. MASTER EPPS'S PLANTATION / ADDITION - DAY 161

Hours have passed. Bass reflects on the story that Eppshas told in the intervening.

BASS:

How many years all told?

SOLOMON:

Just nearly...just passed eleven.

BASS:

Your story is...it is amazing, and

in no good way.

SOLOMON:

Do you believe, sir, in justice as

you have said?

BASS:

I do.

SOLOMON:

That slavery is an evil that

should befall none?

BASS:

I believe so.

SOLOMON:

If you truly do, I would ask...I

would beg that you write my

friends in the north, acquainting

them with my situation and

beseeching them to forward free

papers, or take such steps as they

might consider proper to secure my

release.

Bass looks at Solomon, holding his gaze for more than aprolonged beat.

SOLOMON (CONT’D)

My daughter Margaret is possibly

now 19 and my son Alonzo, 16. I

miss them so. It would be an

unspeakable happiness to clasp my

wife and my family again.

Bass hands Solomon an end of a long plank of wood andlooks over his shoulder, as if to camouflage theconversation by work. They both lift it toward thefloorboards. Finally Bass speaks.

(CONTINUED)

1/24/13 FINAL SHOOTING SCRIPT 116.

161 CONTINUED:

161 161 CONTINUED: 161

BASS:

I have always forgone

relationships and family. I did

once have a sweetheart who I loved

deeply.

Bass points to a measuring tool, which Solomonimmediately hands over.

BASS (CONT’D)

But that was a long, long time

ago. I've been traveling this

country for the best part of

twenty years. My freedom is

everything. The fact that I can

walk out of here tomorrow gives me

most pleasure. I see the aching in

your eyes, the pain of not being

attached to your loved ones. My

life doesn't mean much to anyone,

but it seems your life means a lot

to a lot of people. What you have

just said to me scares me, and I

must say, sir, I am afraid. Not

just for you, but for me.

They continue working, fixing the floorboards in unison.

Solomon, slightly confused.

BASS (CONT’D)

I will write your letter sir, for

if I could bring freedom to you,

it will be more than a pleasure.

It will be a duty. Now, would you

be so kind as to pass me those

nails, sir.

We pull back to reveal the two men dwarfed by theunfinished structure. They continue to work, as if theconversation had never occurred.

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164 OMIT 164

A165 EXT. SWAMP TBD A165

Solomon walks a path he has walked a thousand times ormore on his way back from Bartholomew's - sack familiarlyslung over his right shoulder. Drearily he walks. Hiseyes acknowledge something we yet cannot see to his left.

Almost simultaneously, his eyes retract back to the path

(CONTINUED)

1/24/13 FINAL SHOOTING SCRIPT 116A.

A165 CONTINUED:

A165

towards Epps'. As he passes out of shot, the evidence ofwhat he was looking at is revealed.

FEET hang at the top right hand corner of the frame. Awoman, who has been lynched.

165 EXT. MASTER EPPS'S PLANTATION/ADDITION - DAY 165

-SEPTEMBER, 1852

SLOW DISSOLVE:

To a now virtually complete, half-painted white gazebo.

Slaves continue to work on it. As they do so, Bass peelsaway from the structure to have an overview. He beckonsSolomon toward him, out of earshot from the slaves whoare continuing to work on the gazebo. As Solomonapproaches, Bass shouts-

BASS:

And bring those markers!

Solomon gathers a clutch of markers in his hands andapproaches Bass.

BASS (CONT’D)

No letter yet.

SOLOMON:

You are certain?

Bass takes a marker from Solomon and slides it into the

earth.

BASS:

I have inquired thoroughly. More

than is safe for either of us.

Bass takes another and pokes it into the ground,

improvising a pathway towards the gazebo.

BASS (CONT’D)

Solomon...I have a job or two on

hand which will be completed

shortly... The work here has

grown sparse.

(CONTINUED)

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1/24/13 FINAL SHOOTING SCRIPT 117.

CONTINUED:

165

Bass doesn't need to spell things out for Solomon.

Solomon's understanding of the finality of the situationshould be very clear.

BASS (CONT’D)

You must know, wherever I am Iwill press your cause.

SOLOMON:

Five months. On top of these

years. No cause remains.

BASS:

If there is any chance...

SOLOMON:

Mr. Bass...

BASS:

I will continue to write yourpeople-

SOLOMON:

Go home knowing you have tried.

The weight of defeat should hang very heavily with both

men. Nothing more to do, nothing more to say BASS TAKESSOLOMON'S HAND, GRIPS IT FIRMLY, BUT LOW ANDSURREPTITIOUSLY knowing full well he cannot be seenmaking contact with a slave. But in the strength oftheir collective grip, in the emotion in which they holdeach other's eyes, we should be able to easily see howgreatly Bass wanted to be able to help Solomon. Equally,

we can see the depth of regard Solomon has for Bass. The

moment is made all the more powerful by the fact neitherman can openly speak his regret or thanks. A moment

longer, and then Bass releases his grip and makes his

way marching toward the gazebo, pointing instructions.

Solomon is left, markers in hand, alone.

OMIT 166

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1/24/13 FINAL SHOOTING SCRIPT 118.

A168 EXT. ROAD BY EPPS' PLANTATION - EVENING A168

Solomon sits on a secluded part of the road, fiddle inhand. He stares across the expanse. His eyes fixed onsomething that is a million miles away.

Slowly Solomon tunes his fiddle, turning the tuning pegtighter and tighter. As the strings are taut, the soundis almost unbearable as Solomon tightens bit by bit, asif bones are being cracked one by one. Just beyond thebreaking point of sound, there is a snap.

He then repeats the action.

Solomon holds the neck of the violin. Sliding his thumband forefinger down the neck, he methodically cracks itat the base. He carefully snaps the neck and removes itfrom the body, then snaps it in two, placing it on theground.

He then starts on the body. Heaving it on the ground, itfalls apart. Methodically he breaks the violin into smallbits - silencing the instrument with a hushed display ofviolence, rather than aggressive. Seems almost to be, inan odd way, respectful.

168 EXT. MASTER EPPS'S PLANTATION/FIELD - DAY 168

-FEBRUARY, 1853

The Slaves are sewing the heavily plowed field, makingtheir way in the trying soil. Solomon, too focused tonote the arrival of two men by carriage: Parker and theSHERIFF.

While the Sheriff makes his way to the field, Parkerremains with the carriage. The Sheriff calls:

SHERIFF:

Platt...? Where is the boy called

Platt?

SOLOMON:

...Sir...

The Sheriff crosses to him.

SHERIFF:

Your name is Platt, is it?

SOLOMON:

Yes, sir.

Pointing off to the distance.

SHERIFF:

Do you know that man?

(CONTINUED)

1/24/13 FINAL SHOOTING SCRIPT 118A.

168 CONTINUED:

168

Solomon looks toward the carriage. He has to shield his

eyes from the sun. Recognition is slow coming to him.

But when it does, it hits him as a rush.

SOLOMON:

Mr. Parker...?

(CONTINUED)

1/24/13 FINAL SHOOTING SCRIPT 119.

168 CONTINUED:

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Solomon starts for Parker, but he is pulled back by theSheriff who is keen to determine Solomon's true identity.

SHERIFF:

Say again?

SOLOMON:

Mr. Parker?

As he does, Epps makes his way over.

SHERIFF:

That man received a letter

compiling many accusations. You

look me in the eye and on yourlife answer me truthfully: haveyou any other name than Platt?

SOLOMON:

Solomon Northup is my name.

EPPS:

Sheriff...

SHERIFF:

Have you a family?

EPPS:

What's all this?

SHERIFF:

It's official business.

EPPS:

My n*gger, my business.

SHERIFF:

Your business waits.

(to Solomon)

Tell me of your family.

SOLOMON:

I have a wife and two children.

SHERIFF:

What were your children's names?

SOLOMON:

Margaret and Alonzo.

SHERIFF:

And your wife's name before hermarriage?

SOLOMON:

Anne Hampton. I am who I say.

Solomon pushes past the sheriff. As Solomon moves toward

Parker, his pace quickens with each step until his

(CONTINUED)

1/24/13 FINAL SHOOTING SCRIPT 119A.

168 CONTINUED:

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personal velocity has him nearly at a dead run. The two

old friends make contact with each other, wrap each otherin a long and emotional embrace. It if finally broken byEpps, who has moved over with the Sheriff.

(CONTINUED)

1/24/13 FINAL SHOOTING SCRIPT 120.

168 CONTINUED:

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EPPS:

Nah... You will unhand 'em.

Platt is my n*gger!

PARKER:

He is Solomon Northup.

EPPS:

You say...

PARKER:

He belongs to no man.

EPPS:

You say! You come here,

unfamiliar to me, and make claims.

SHERIFF:

Not claims. I have no doubts.

This is Solomon Northup, aresident of Saratoga Springs, NY.

EPPS:

To hell with that! My n*gger, andI'll fight you for 'em!

PARKER:

As is your right. As it will be

my pleasure to bankrupt you in thecourts. Your decision.

By this time, the slaves in the plantation have overcometheir fear of penalty, and left their work and gatheredin the yard as witnesses. They stand behind the cabin,

out of sight of Epps.

Mistress Epps also bears witness, standing on the verandanext to her house slave. Her face is of a strange mixedemotion.

Epps looks to Solomon. Solomon icily, stoically holdshis ground. He makes it quite clear in his countenancethat nobody owns him. Sheriff, hand on his gun, is thereto back Solomon up. Epps, with no other recourse than toback down:

EPPS:

You think this is the last you'llsee of me, boy? It ain't.

(to Parker)

Whatever paper you hold about hisfreedom, it don't mean naught. Heis my n*gger - and I will have myday in court, sir. As God as mywitness, I will have my day incourt. Take 'em!

Epps calls to Bob

(CONTINUED)

1/24/13 FINAL SHOOTING SCRIPT 120A.

168 CONTINUED:

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EPPS (CONT’D)

Saddle my horse! And bring her uphere.

Epps walks back into the plantation.

The trio starts for the carriage. Solomon is pulled backby the call of Patsey's voice:

PATSEY:

Platt...

Disregarding Parker, Solomon crosses over to Patsey.

Under the circumstances, neither really knows how to

engage. Finally, suddenly, Patsey throws her arms aroundSolomon and they embrace.

Epps, now mounted on his horse, witness the encounter.

Kicking the stirrups hard into the sides of the horse, herides off furiously.

Calling from the carriage, mindful of Epps:

PARKER:

Solomon...if we know what's wise,

we should depart.

A moment longer Solomon and Patsey hold each other. Theyseparate, Solomon heading back to the carriage. He and

Parker alight. The Sheriff chides the horses and they

(CONTINUED)

A169

1/24/13 FINAL SHOOTING SCRIPT 121.

CONTINUED:

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start up. As they move on, Patsey sinks down to theground, where she remains in a weary and half-recliningstate, the other slaves around her.

WE STAY WITH Solomon as he travels further and further

from the slaves - who are diminished by distance.

Solomon waves a hand to them, but the carriage rounds abend and a thicket of trees hides them from his eyesforever more.

BLACK:

EXT. NORTHUP HOUSE - DAY A169

-MARCH, 1853

We now see Solomon in front of a door. A door we have

seen before at the very beginning of our story. Solomon,

aged significantly since then, stands nervously,

swallowing, and adjusting his attire. He breaths in andholds his breath. He blows out and closes his eyes. Atear falls from his cheek, but this is not the way hewants his family to see him. He gathers himself, andlooks to his right. There stands Mr. Parker. He placeshis hand on Solomon's shoulder. He says gently-

PARKER:

Are you ready?

Solomon swallows and nods.

INT. NORTHUP HOUSE - LATER 169

THE DOOR TO THE ROOM OPENS. Mr. Parker enters, Solomonbehind. We first see Anne, in her finest attire; theNorthup children: Alonzo, who is now seventeen andMargaret who is now twenty - SHE CARRIES WITH HER ABUNDLE. Also present is MARGARET'S HUSBAND. The familywaits patiently, dutifully...but anxiously.

Anne rises to greet him, but holds back. All around, thebody language of the family is stiff and awkward. Theyare, after all - after twelve years - little more thanfamiliar strangers.

SOLOMON:

I apologize for my appearance. I

have had a difficult time of

things these past many years.

Solomon looks among his family; trying to recall them asmuch as they look to see familiarity within him. To his

children:

SOLOMON (CONT'D)

Alonzo... Margaret, yes? You do

not recognize me, do you? Do

(MORE)

(CONTINUED)

1/24/13 FINAL SHOOTING SCRIPT 122.

169 CONTINUED:

169

SOLOMON (CONT'D)

you...do you even remember the

last time we saw each other? I

put you on a carriage with your

mother...

Margaret, tearing, hugs her father. Solomon almost

breaks, but he keeps himself together. Looking to theunknown man:

SOLOMON (CONT'D)

And who is this?

MARGARET:

He is my husband.

SOLOMON:

Husband?

MARGARET'S HUSBAND

It is very good to meet you, sir.

SOLOMON:

We have much acquainting to do.

Margaret rises, she presents her bundle to her father.

MARGARET:

And this is your grandson.

Solomon Northup Staunton.

SOLOMON:

...Solomon...

The fact his grandson carries his name, is overwhelming.

Solomon breaks down. Emotionally, physically... But

ANNE IS THERE TO CATCH HIM. As she holds him, Solomonsays to Anne with all his heart:

SOLOMON (CONT’D)

Forgive me.

ANNE:

There is nothing to forgive.

The pair, joined now by the whole family, hold on to eachother for life...and one would think for all the rest of

their lives.

FADE TO:

BLACK:

CARD:

Upon gaining his freedom, Solomon Northup located andattempted to seek legal justice against the men whokidnapped him. The case was tried in Washington, DCwhere blacks were prohibited by law from testifying

(CONTINUED)

1/24/13 FINAL SHOOTING SCRIPT 123.

169 CONTINUED:

(2) 169 169 CONTINUED: (2) 169

against whites. The charges against the kidnappers wereeventually dismissed.

Northup spent the rest of his life working as anabolitionist, and with the Underground Railroad.

Solomon Northup most likely died between 1863 and 1875.

The exact date, place, and circumstances of his deathremain unknown.

- END

Guionista John Ridley IV (nacido en octubre de 1965) es un escritor​ y director estadounidense. Ridley nació en Milwaukee, Wisconsin, pero creció en Mequon. A lo largo de su carrera ha participado en los largometrajes 12 años de esclavitud,​ Red Tails,​ U Turn,​ Tres reyes,​ y Undercover Brother;​ y ha publicado las novelas The Drift, Those Who Walk in Darkness, A Conversation with the Mann, Love is a Racket, Everybody Smokes in Hell, y Stray Dogs; y la novela gráfica The American Way. Ridley escribió el guion de la película 12 años de esclavitud, el cual ganó el premio Óscar al mejor guion adaptado, lo que convirtió a Ridley en el segundo afroamericano en obtener dicho galardón, sólo tras Geoffrey Fletcher, quien resultó vencedor por el guion de la película Precious.

Director. Steven Rodney McQueen,  (Londres, 9 de octubre de 1969), más conocido como Steve McQueen, es un cineasta, fotógrafo y escultor británico, conocido principalmente por sus películas. Ha obtenido los premios Turner, BAFTA y el FIPRESCI en el Festival de Venecia 2011. También ha ganado los premios Globos de Oro y Bafta por su película 12 años de esclavitud, con la que consiguió el Oscar a mejor película. De antepasados afrocaribeños, McQueen creció en la parte oeste de Londres y estudió en el Drayton Manor High School. Fue un futbolista destacado en el equipo St. Georges Colts. Inició sus estudios de arte en el Hammersmith an West London College y luego estudió arte y diseño en el Chelsea College of Art and Design y bellas artes en el Goldsmiths College, donde comenzó a interesarse por la filmación. Dejó Goldmisths en 1993 y estudió por poco tiempo en la Tisch School en Nueva York. Encontró que sus progresos allí no eran lo suficiente experimentales: allí "no te dejan arrojar la cámara al aire". Las películas de McQueen, que suelen proyectarse sobre una o dos paredes de un espacio cerrado de una galería de arte, son a menudo en blanco y negro y minimalistas. Él ha citado influencias de la nouvelle vague y de las películas de Andy Warhol. A menudo aparece como protagonista de sus películas. Su primer trabajo de importancia fue Bear (1993), en la cual dos hombres desnudos (uno de ellos McQueen) intercambian una serie de miradas que podrían ser interpretadas como de amenaza o de flirteo. Uno de sus trabajos más conocidos es Deadpan (1997), una reinterpretación de un trabajo de Buster Keaton en la que la fachada de una casa cae sobre McQueen, quien resulta ileso porque está de pie justo en el hueco que deja una ventana. Además de ser en blanco y negro, estas películas son mudas. El primer film de McQueen en usar sonido fue también el primero en usar imágenes múltiples: Drumroll (1998). Esto se realizó con tres cámaras, dos montadas a los lados y otra delante de un barril de petróleo que McQueen hacía rodar por las calles de Manhattan. Las películas resultantes se proyectaron en tres de las paredes de un espacio cerrado. McQueen también hizo esculturas: White Elephant (Elefante blanco, 1998) y fotografías. Ganó el Premio Turner en 1999, aunque mucha de la publicidad fue para Tracey Emin, que también fue nominada. En 2008 su película Hunger, sobre la huelga de hambre irlandesa de 1981, se proyectó en la premier del Festival de Cannes de ese año.​ McQueen recibió el premio Caméra d'Or de Cannes.​ La película también fue premiada en el Festival de Cine de Sídney por "su controlada claridad de visión, sus extraordinario detalle y valentía, la dedicación de su plantilla y el poder y resonancia de su humanidad".​ La película también ganó el Premio Diesel Discovery del 2008 en el Festival Internacional de Cine de Toronto. Hunger también ganó el premio de la crítica del Festival de Los Ángeles y el premio a la mejor película en el London Evening Standard Film Awards en 2009. McQueen fue seleccionado para representar al Reino Unido en la Bienal de Venecia del 20097​ y en el Festival de Venecia 2011 ganó el FIPRESCI con su película Shame. El 2 de marzo de 2014 McQueen ganó el Óscar a mejor película por 12 años de esclavitud.

Reparto. Chiwetel Ejiofor como Solomon Northup. Michael Fassbender como Edwin Epps. Benedict Cumberbatch como William Ford. Lupita Nyong'o como Patsey. Sarah Paulson como Mary Epps. Brad Pitt como Samuel Bass. Alfre Woodard como Mistress Harriet Shaw. Paul Dano como John Tibeats. Adepero Oduye como Eliza. Garret Dillahunt como Armsby. Paul Giamatti como Theophilus Freeman. Scoot McNairy como Brown. Taran Killam como Hamilton. Chris Chalk como Clemens Ray. Michael K. Williams como Robert. Kelsey Scott como Anne Northup. Quvenzhané Wallis como Margaret Northup. Devyn A. Tyler como Margaret Northup de adulta. Cameron Zeigler como Alonzo Northup. Rob Steinberg como Parker. Jay Huguley como Sheriff Villiere. Christopher Berry como James Burch. Bryan Batt como Juez Turner. Bill Camp como Radburn. Dwight Henry como el Tío Abram. Ruth Negga como Celeste.

Chiwetel Ejiofor  (Londres, 10 de julio de 1977) es un actor y director británico que estuvo nominado al Óscar por su interpretación en la película 12 años de esclavitud. Ejiofor nació en Londres, Inglaterra, en el barrio de Forest Gate, hijo de padres nigerianos. Empezó a aparecer en obras de teatro en la escuela a los trece años. Obtuvo una beca para estudiar en la Academia Londinense de Música y Arte Dramático (LAMDA). Debutó en la gran pantalla en 1997 en Amistad, de Steven Spielberg. Ha ganado el premio Laurence Olivier al mejor actor teatral por su papel de Otelo en 2008. También fue nominado al Premio Orange a la estrella emergente de los Premios BAFTA. Ha intervenido en Pisando fuerte, que abrió el Festival de Sundance 2006. En 2007 terminó de rodar Tonight at Noon, junto a Connie Nielsen y Lauren Ambrose, una película independiente dirigida por Michael Almereyda. En 2011 protagonizó la serie británica The Shadow Line. Fue elegido Notable Recién Llegado por el London Evening Standard, por su interpretación en la obra de teatro Blue/Orange. También por la misma obra, fue galardonado con el Premio Jack Tinker de la Crítica Teatral Londinense al Actor Más Prometedor, y fue nominado al Premio del Teatro Laurence Olivier al Mejor Actor Secundario. En 2003 fue nominado a mejor actor por la Asociación de Críticos de la Zona de Washington por su interpretación en Negocios ocultos.

Edwin Epps Era dueño de esclavos en una plantación de algodón en Avoyelles Parish, Louisiana . Fue el tercer y más largo esclavizador de Solomon Northup , quien fue secuestrado en Washington, DC en 1841 y forzado a la esclavitud. El 3 de enero de 1853, Northup dejó la propiedad de Epps y regresó con su familia a Nueva York.  Edwin Epps nació en Carolina del Norte alrededor de 1808. En 1843, se casó con Mary Elvira Robert, con quien tuvo hijos: John (n. ca. 1843), Edwin (n. ca. 1846), Robert (n. ca. 1849), Virginia (n. ca. 1851), Mary (n. ca. 1853), Wilbur (n. ca. 1855) y Massa (n. ca. 1858). El mayor, John, no vivía con la familia en 1860.  Epps fue supervisor en Oakland Plantation (ahora el sitio de la Universidad Estatal de Luisiana de Alexandria ). Cuando Archy P. Williams, el dueño de la plantación, no pudo pagarle a Epps, transfirió ocho esclavos y algo de dinero por salarios perdidos. Epps luego compró 325.5 acres en Holmesville, Avoyelles Parish, Louisiana .  Las ocho personas esclavizadas incluían una familia de cinco, un hombre soltero y una mujer llamada Patsey que provenían de una sola plantación en el condado de Williamsburg, Carolina del Sur .  Se instaló en Avoyelles Parish, Luisiana a mediados de la década de 1840. En ese momento era tierra fronteriza abierta a través de la Compra de Luisiana , donde él y otros hacendados ganaron dinero cultivando algodón a través de los esfuerzos de los esclavos. Epps inicialmente arrendó tierras del tío paterno de su esposa y luego compró su propia granja. El ex capataz nunca alcanzó el estatus de la clase de los hacendados , quienes habrían tenido más tierras y más de 50 trabajadores esclavizados. Tenía un temperamento violento y era alcohólico ,que se dedicaba a "juergas" de dos semanas en las que podía disfrutar bailando o azotando a sus sirvientes. También era dueño de Solomon Northup , a quien se le había dado el nombre de esclavo "Platt" después de haber sido secuestrado como esclavo . Northup escribió la historia en las memorias tituladas Twelve Years a Slave .  Northup y un carpintero canadiense Samuel Bass trabajaron juntos en la modesta plantación, Edwin Epps House . Bass escribió cartas a los amigos de Northup en Nueva York, lo que lo llevó a ser liberado.  Las mujeres en la propiedad de Epps trabajaban tan duro como los hombres. Limpiaron la tierra, construyeron caminos, araron y realizaron otras formas de trabajo duro. También eran responsables del trabajo en el granero, la casa y la lavandería. Tanto hombres como mujeres fueron golpeados y azotados. Se esperaba que Northup, con el puesto de supervisor, repartiera azotes a otras personas esclavizadas. Celeste, una esclava, se resistió a ser azotada escondiéndose en el pantano durante tres meses. Patsey , que salió de la finca para conseguir una pequeña pastilla de jabón en una plantación vecina, fue brutalmente golpeada. La esposa de Epps, Mary, le había negado el uso de jabón, quien estaba celosa de Patsey, quien fue violada por Epps. Fue violento en su trato con Patsey, infligiéndole "azotes que amenazan su vida". Epps... quería poseer el cuerpo de Patsey incondicionalmente. Ella tenía que trabajar más duro que nadie en sus campos de algodón durante el día, permitir su satisfacción sexual por la noche y ceder a sus bárbaros latigazos según sus caprichos o los de su esposa.  En 1850, Epps era propietario de seis hombres y dos mujeres esclavizados de entre 11 y 40 años.  En 1860, Epps era propietario de ocho hombres y cuatro mujeres esclavizados de entre 15 y 65 años.  María se aseguró de que las mujeres esclavizadas en su propiedad supieran que ella era su superior. Estaba particularmente indignada porque su esposo violó a Patsey. Estaba obstinada en su intención de vender a Patsey

Vestuarios. La diseñadora de vestuario de '12 años de esclavitud' Patricia Norris habla sobre los obstáculos Basada en una autobiografía del siglo XIX, "12 años de esclavitud" es la historia real de un hombre negro libre, Solomon Northup, secuestrado y vendido como esclavo en el mundo emocionalmente vicioso pero visualmente hermoso del sur anterior a la guerra. El director Steve McQueen quería que la película fuera "muy real", dice la diseñadora de vestuario Patricia Norris, y sin embargo existe poca documentación sobre la ropa de los esclavos. Con sus cinco décadas de experiencia, Norris creó el look para Solomon (Chiwetel Ejiofor), Patsey (la recién llegada Lupita Nyong'o) y otros esclavos junto con sus dueños de plantaciones más espléndidos en el vestir y los hombres y mujeres libres del Norte, en blanco y negro. similar. Dudo que haya mucha referencia pictórica sobre el período de la esclavitud retratado en la película. Había grabados, pero era casi como un secreto profundo y oscuro. Y los grabados en general eran de esclavos felices y regordetes, debajo de un árbol, almorzando. Supuse que las habían hecho tipos blancos de Nueva York. De hecho, obtuve más de la lectura, y leí bastantes libros. Aún así, incluso entonces, tenías que sacar tus propias conclusiones. Así que avanzaste desde cómo fueron traídos aquí: desnudos. Una vez que superas el horror y decides simplemente hacer la ropa, para separarte emocionalmente, se convierte en una lección de historia. Había barcos que llegaban a Nueva Orleans y algunos de ellos tenían grandes órganos de música en ellos y hacían bailar a los esclavos que iban a ser vendidos; había un anuncio que vi sobre el "Esclavo más feliz". El intento del propietario de esclavos de alguna publicidad psicótica, supongo. Michael Fassbender como el dueño de la plantación Edwin Epps y Brad Pitt como un carpintero abolicionista son muy diferentes tanto moralmente como en su forma de vestir. Queríamos que Epps fuera un poco más romántico a la hora de vestir; lo hicimos con las mangas largas y románticas. Epps era rico, a pesar de que era tan extraño, y tratamos de mostrar las diferencias y los matices de clase entre los blancos y los blancos y los negros a través de su vestimenta. El personaje de Brad era de Canadá, y con Brad tienes que adivinar correctamente porque viene para las pruebas en el último minuto. Entonces, con la ropa de los esclavos, ¿tuviste que basarte en tus mejores conjeturas? Mis mejores conjeturas fueron que tomas a las personas blancas, miras lo que llevan puesto y te das cuenta de que esas ropas se convirtieron en desechos. Entonces, con los esclavos, los vestías como si fueran hace 20 o 30 años. Es por eso que usé las cinturas de imitación del imperio en ellos, como para Patsey. De acuerdo, todos cosían, pero quienquiera que comprara esclavos era responsable de vestirlos. Y cuando se vendieron, pensé que tal vez solo les dieron las fundas de algodón más simples. Con los hombres, los vestían para verse bien, a menos que fueran subastados desnudos. Cuando cambiaban de plantación, la ropa se desgastaba y les compraban ropa nueva. INTERACTIVO: Mejores y peores momentos de los Oscar desde 2008 La elección de la tela, que parece algodón y lino sin teñir, en realidad tenía una especie de belleza natural orgánica en su nuevo estado. ¿Cómo envejeció la ropa de los esclavos? ¿Cuál fue su proceso? Constante. Teníamos un tipo maravilloso que no solo es un sombrerero brillante, sino también un gran envejecedor y tintorero. Tuvimos que construir cinco o seis camisetas para algunas, especialmente Chiwetel y luego hacerles un envejecimiento progresivo. Lavarlos mucho inicia el proceso. Y no quieres nada con nada sintético porque no tomarán el tinte. Casi empiezas a pintarlos con tinte. Tirar de las telas para que se vea mal, nunca plancharlas. Solíamos lavar 50 camisas y hacerlas secar al sol. Fue muy difícil mantener la consistencia de la maldad. Cuánto tiempo han estado en esta plantación siempre se convirtió en una pregunta. ¿Para los personajes blancos hiciste esos disfraces? Algunos de ellos fueron hechos y luego algunos los saqué de Inglaterra. Ya no hay tiendas vintage de esa época, la ropa está gastada. Inglaterra hace más espectáculos de época y en algunas casas de disfraces probablemente puedas volver a 1850, pero no mucho más atrás. Y los negros libres del norte vestían exactamente igual que los blancos del norte, porque eso era lo que tenían disponible allí para vestir. ¿Qué tan involucrados estaban los actores principales en sus disfraces? ¿Y el director Steve McQueen? La mayoría de las personas estaban felices de dejarme hacerlo y dependían de mí como diseñador. Y tuve mucha investigación y podía hablar para salir de cualquier cosa (risas). Con Steve, solo quería que pareciera real. Tomaba fotos de los accesorios y cuando estás filmando fuera de la ciudad [en Nueva Orleans] traían a los actores tan tarde que es difícil hacerlo a menos que lo hagas bien temprano. Afortunadamente, todos fueron muy agradables, no te encontraste con el tipo de Hollywood. Pasé la mayor parte del tiempo con Chiwetel porque su línea de tiempo es de más de 12 años. Tienes cinco plantaciones diferentes. Tienes que averiguar si el tipo de esta plantación va a ser bueno o malo, te dará ropa y dónde puedes conseguir ropa, este tipo de cosas. Llegó a ser muy interesante.

Comentario. Richard Cohen: '12 años de esclavitud' y el comentario del arte sobre el pasado. Por Richard Cohen 4 de noviembre de 2013 A veces pienso que he pasado años desaprendiendo lo que aprendí anteriormente en mi vida. Por ejemplo, no fue general George A. Custer quien fue atacado en Little Bighorn. Fue Custer, en un mal movimiento de su carrera, quien atacó a los Indios . Mucho más importante, la esclavitud no era una institución benigna en la que la mayoría de los blancos benévolos eran dueños de negros inocentes y agradecidos. La esclavitud era una condena de por vida a un infierno a menudo violento en el que las personas eran privadas de la vida, la libertad y, con demasiada frecuencia, de sus propios hijos. La felicidad no se podía perseguir después de eso. La impresionante película de Steve McQueen “ 12 años de esclavitud ” es una de esas experiencias de desaprendizaje. Tuve que preguntarme por qué no podía recordar otro momento en que me enfrenté de manera tan sorprendente a la pura barbarie de la esclavitud estadounidense. En cambio, comenzando con la escuela, obtuve una versión diáfana. Aprendí que la esclavitud estaba mal, sí, que era mala, sin duda, pero en realidad, que muchos negros estaban algo contentos. Los dueños de esclavos eran en su mayoría gente agradable, después de todo, compatriotas estadounidenses, y el sádico Simon Legree era la invención de esa propagandista demente, Harriet Beecher Stowe.  Su “ Cabaña del tío Tom ” era una mentira y ella nunca —y esto recuerdo claramente que me lo dijeron— se había aventurado al sur para ver la esclavitud por sí misma. Sentí algo de alivio porque significaba que Tom no había sido azotado hasta la muerte. Pero en la novela, lo había hecho. Y, por supuesto, la esclavitud no solo era incomprensiblemente cruel, tenía que haber tenido consecuencias. Puedes ver esas consecuencias en esta película maravillosa, desgarradora y conmovedoramente poderosa. Las familias se rompen, no solo así, con una afirmación casual de un hecho, sino con un desgarro en las vestiduras y un dolor terrible y un desgarramiento del alma. Una madre llora por sus hijos y la esposa del dueño de esclavos le dice, en efecto, que se supere: el tiempo cura todas las heridas. No tan. Generaciones después, el dolor persiste. No hay nada de “12 años de esclavitud” en “ Lo que el viento se llevó ”. No es la atractiva y encantadora Scarlett que azota a sus esclavos y vende a sus hijos para poder comprar un vestido de gala en la cercana Atlanta. No es su padre quien va al mercado de esclavos y examina con lascivia a las mujeres desnudas. No es nadie en esa imagen mentirosa quien insiste en que los esclavos siguen siendo analfabetos, siendo el aprendizaje, como todos sabemos, algo peligroso. “12 Years a Slave” finalmente ha hecho que “Lo que el viento se llevó” sea irrevocablemente tonta y absolutamente insípida, un destripador cinematográfico. La película de McQueen tiene más que un poco de desaprendizaje. Han pasado décadas desde que se retiró la gasa para mostrar el horror de la esclavitud estadounidense. Sé más que antes, quizás más que la mayoría y quizás más de lo que me gusta. Aún así, McQueen hace algo atrevido. No se enfoca en una institución o, como en el algo caricaturesco Django Unchained de Quentin Tarantino , en los blancos crueles, sino en el efecto de la esclavitud en un solo hombre negro. En “ 12 años de esclavitud ”, ese hombre es Solomon Northup, el autor del libro más vendido en el que se basa esta película. Northup era un músico que vivía en Saratoga Springs, Nueva York. Era un hombre libre hasta que, en 1841, fue atraído a Washington, DC y, con el Capitolio al fondo, vendido como esclavo. Lo más conmovedor de su historia proviene del hecho de que él no era un esclavo que anhelaba algo que nunca tuvo, sino un hombre privado de lo que una vez fue suyo: su hogar, su esposa, sus hijos y, pertinentemente, su libertad. Pasa de ser un ser humano a una entrada borrada en un libro mayor. Todos podemos conectarnos a eso. Al mismo tiempo, conectamos menos con los esclavos que dejó cuando fue liberado. Él es restaurado a la vida que una vez tuvo. Se quedan con la vida que siempre han tenido. “12 años de esclavitud” es arte en su máxima expresión, no solo por la maestría o el talento, sino por lo que hace decir el ayer sobre el hoy. Oscurecimos, cubrimos: hicimos que el pasado se ajustara al presente e insistimos en que el dolor o la herida no tenían derecho a persistir, como si los cuentos familiares contados en la mesa de la cocina se disiparan cuando se guardan los cubiertos. Como nación, nos gusta lucir bonitas, pero a veces no lo éramos. La grave obligación del arte es mostrarnos cómo somos. McQueen ha levantado un espejo. Dios, nos vemos feos.