¿Qué edad tiene Mike en Breaking Bad y Better Call Saul?
Es uno de los personajes más rechazados de Breaking Bad, y uno de los más queridos de Better Call Saul. Pero hay una duda que aparentemente nadie se planteó antes y que ahora tiene respuesta: ¿qué edad tiene Mike Ehrmantraut? Hay spoilers de Breaking Bad.
Mike Ehrmantraut tuvo un camino muy interesante como personaje de Breaking Bad y Better Call Saul. En la serie original que contaba el cambio radical del profesor Walter White, Mike era un despiadado empleado del narcotraficante más peligroso, Gus Fring.
En cambio, en Better Call Saul está en su propio viaje, en el que va de ser un policía retirado a aceptar que es bueno para el crimen, y termina convirtiéndose en uno de los criminales que antes despreciaba -aunque siempre queda en el aire la duda sobre si era un policía honesto-.
Pero, sacando el hecho de que el actor Jonathan Banks es ciertamente mayor al filmar Better Call Saul, debido a la linealidad del tiempo, hay una pregunta que vale la pena contestar: ¿qué edad tenía Mike en cada una de las series?
El sitio Screen Rant se dedicó a develar este misterio que pocos se habían planteado. Lo primero que se aclara es que nunca se dice exactamente la edad de Mike en ninguna de las series, pero sí se dan algunas pistas que pueden tener la clave para develar el secreto.
La pista principal para calcular la edad del personaje es que en un punto se afirma que fue un francotirador en la Guerra de Vietnam, que si bien comenzó en 1955, no tuvo participación masiva de Estados Unidos hasta 1964. Esto marca que Mike debía haber nacido entre 1940 y 1944 para prestar servicio en el Ejército durante esta guerra.
El comienzo de Better Call Saul se da en la primera mitad del 2002, por lo que si tomamos la fecha de referencia de vietnam, Mike estaba terminando sus 50s o comenzando su 60s. Bastante veterano para ingresar en una vida de violencia y crimen.
Lo curioso es que en Breaking Bad, si seguimos esta cronología, comienza en el 2008, por lo que Mike ya hubiera estado pisando su séptima década de vida. La muerte de este personaje en Breaking Bad fue en el 2009, lo que indica que al momento de ser asesinado, Mike tenía poco más de 70 años.
Cuando filmó la serie que actualmente se puede ver en Netflix, el actor Jonathan Banks tenía 62 años. Actualmente tiene 73 años, es decir, más o menos la edad de su personaje cuando falleció. |
 El rifle M40A1 es un rifle de francotirador de cerrojo y una versión mejorada del rifle M40 utilizado por los francotiradores de la infantería de marinos desde 1966. 
Better Call Saul
Temporada 2 Mientras planea matar a Tuco Salamanca , Mike Ehrmantraut solicita la ayuda del traficante de armas del mercado negro Lawson para comprar un rifle de francotirador. Después de que Mike rechaza las dos primeras opciones, Lawson sugiere el rifle M40. Mientras Mike examina el rifle, Lawson se da cuenta de que Mike parece estar familiarizado con el arma a lo que Mike comenta "se podría decir eso". Lawson explica que es el modelo A1 y se cambió de madera a fibra de vidrio alrededor de 1970, complaciendo a Mike cuando la madera se "deforma como el infierno" con el sol y "alguien probablemente debería haberlo descubierto antes de enviarla a un maldito selva." Sin embargo, Mike cambia de opinión y decide otro plan en lugar de matar a Tuco. ("Sin guantes ")
Debido a las amenazas de Héctor Salamanca , Mike decide asesinar al viejo don y compra el M40A1 de Lawson para hacer el trabajo. Actuando como el ayudante de Mike, Lawson lo ayuda a realizar tiros de práctica y ofrece consejos. Mike decide quedarse con la munición .168 en lugar de actualizar a .180. Más tarde, Mike intenta matar a Héctor con el arma, pero es interrumpido por su cuerno que se activa deliberadamente para detenerlo. (" Klick")
Temporada 5 Después de seguir a Saul Goodman mientras recoge el dinero de la fianza de Lalo Salamanca , Mike lo rescata de una emboscada de una banda colombiana , usando su rifle de francotirador para matar a todos menos Tiburón que escapa. Después de que el auto de Saul se descompone, Mike lleva el M40 con él a través del desierto en una bolsa mientras Saul lleva el dinero de la fianza. Después de un conmovedor discurso de Mike, Saul le ordena a Mike que prepare su rifle y se dirige hacia el medio de la carretera con una manta espacial para llamar la atención de Tiburón. El primer disparo de Mike falla, pero el segundo mata a Tiburón, lo que hace que estrelle su camión, lo que lo vuelve inútil para que Mike y Saul lo usen para alcanzar la civilización. (" Bagman ")
Cuando Lalo Salamanca irrumpe en la casa de Saul y Kim Wexler , Mike los cubre desde un tejado al otro lado de la calle con su rifle de francotirador hasta que Lalo se va. (" Bad Choice Road ")
Trivialidades La familiaridad de Mike con el arma sugiere que pudo haber sido un francotirador de la infantería de Marina durante la guerra de Vietnam.
Por alguna razón, nunca se ve a Mike usando un rifle de francotirador en Breaking Bad, aunque esto puede ser una elección o una falta de circunstancias que requiera uno. Personalidad "Mike es un hombre que sabe que ha perdido gran parte de su alma, pareciendo triste y cansado del mundo. Pero sigue en frente a pesar de todo porque conoce sus fortalezas además de sus debilidades" ―Vince Gilligan En su rol como ex-policía, investigador privado, arreglador y sicario, Mike a menudo ha ayudado a Saul, pero su verdadera lealtad es a Gus. A pesar de que Mike no parece sentir ningún conflicto relacionado con los crímenes que comete, tampoco está interesado en crueldad gratuita o en disparar a todos para ascender en la jerarquía del tráfico de drogas - tan solo hace lo necesario para mantenerse a si mismo y a su jefe a salvo. Además, adora y se preocupa mucho por su nieta. Al ser alguien muy inteligente, es más cercano a Gus que cualquier otro socio criminal. Gus tiene confianza total en Mike, hasta el punto de dejarle estar en su oficina de Los Pollos solo y con el ordenador. Gus desarrolla sus planes y estrategias a menudo siguiendo los consejos de Mike. En una ocasión, Gus le pide a Mike que investigue su propia historia, al ser posible, para estar seguro de que la DEA tampoco lograría encontrar nada. Incapaz de encontrar un solo detalle de la vida de Gus en Chile, Mike le asegura que nadie descubrirá nada. Mike parece estar familiarizado con el cartel ya que es capaz de identificar a Joaquín Salamanca con un solo vistazo. Además, tiene conexiones en varios locales de arma de la zona. |
14 de Junio de 2022
Jonathan Ray Banks (Washington D. C., 31 de enero de 1947) es un actor estadounidense. Es más conocido por su papel como Mike Ehrmantraut en Breaking Bad, su spin-off Better Call Saul y en la película El Camino: A Breaking Bad Movie, además de haber participado como invitado en diversas series de televisión. Odiado, temido, amado: quién es Jonathan Banks, la figura tardía de Better Call Saul y Breaking Bad. A los 75 años disfruta de un reconocimiento que lo alcanzó en la edad en la que otros se retiran. Y es que antes de ser Mike en las ficciones de Walter White y Saul Goodman, había alcanzado una sola nominación al Emmy. Desde entonces, ya acumula cinco. Perfil de un hombre que hace de la parquedad su modo de ser. Tanto en la pantalla como en su vida real ¿Puede un spin-off superar en calidad a la serie original, que encima, es de culto? ¿Y es posible que un personaje, esencial en la historia principal, se convierta en imprescindible en la trama secundaria? Y en tal caso, ¿un actor tiene la capacidad de alcanzar su máxima expresión artística a los 75 años, luego de una extensa trayectoria? Todo esto sucede con Better Call Saul, que se desprendió de la mítica Breaking Bad. La historia de Walter White (Bryan Cranston), el profesor de química convertido en narcotraficante, se estrenó en 2008 en Netflix para culminar un lustro después. Dos años más tarde sus creadores, Vince Gilligan y Peter Gould, decidieron poner en escena una precuela -ubicada cronológicamente seis años antes de los acontecimientos de Breaking Bad- basada en un abogado muy peculiar: Saul Goodman (Bob Odenkirk). Todo un personaje, realmente, el letrado -quien se dio a conocer asesorando a White- ameritaba su propia ficción. Better Call Saul trata sobre él, pero también sobre otros que ya están en la original. Uno de los más destacados es ese hombre mayor cuya rudeza intimida, aun cuando tiene el aspecto de ser un abuelo apacible que cuida de su nieta. Mike Ehrmantraut es un exoficial de policía. En Breaking Bad llegó como invitado en la segunda temporada, y en Better Call Saul -que cursa su sexta y última temporada- adquiere un rol trascedente. Jonathan Banks nació el 31 de enero de 1947 en Washington, aunque casi no vivió ahí: su infancia tuvo como escenario un pueblito de Maryland. Fue criado únicamente por su madre, Elena Adams, que falleció en 2012, cuando el actor estaba terminado de filmar la última temporada de Breaking Bad. Por la relación cercana que mantenían, por todo lo que hizo ella para que su sueño de actuar se hiciera realidad, fue un dolor profundo del que le costó recuperarse. El adolescente Jonathan cursaba sus estudios en la Universidad de Indiana Bloomington cuando decidió abandonar los libros. O más bien, cambiarlos por libretos. Siguiendo sus instintos, se dedicó al teatro, uniéndose a la compañía teatral Hair the Music. Allí se desempeñó como director de escena y tuvo la posibilidad de recorrer el mundo, gracias que a que era una pieza requerida a nivel internacional. En lo que respecta al cine, su primer trabajo lo llevó adelante con 29 años cuando lo convocaron para The Macahans. Si bien parece un comienzo tardío en el mundo del séptimo arte, vale remarcar que desde ese inicio nunca más dejó de trabajar. Incluso, hubo años en los que llevó varios proyectos en simultáneo: en 1978 estuvo en Coming Home, The Cheap Detective y Wholl’s Stop the Rain. Sin embargo, su despegue fue en la década del 80 en proyectos como Airplanes, 48 horas, Beverly Hills Cops y Armed and Dangerous, entre otros. En ese mismo periodo incursionó en la pantalla chica. Ocurrió en 1987, cuando se sumó a la serie televisiva Wiseguy, personificando a Frank McPike. Ese trabajo le valió una nominación a los premios Emmy. Tardaría más de 25 años en ser considerado nuevamente. Y desde entonces, sería de manera consecutiva: obtuvo cinco nominaciones más entre 2013 y 2018, tanto por Breaking Bad como por Better Call Saul. En cuanto a su vida privada, Banks se casó con Marnie Fausch con 21 años. La relación fue efímera, se separaron a los dos años, luego de haber sido padres de Claudio Jon Henry Banks. En 1990 volvió a apostar al amor y al casamiento, cuando pasó por el altar con la española Gennera González. Con ella tuvo dos hijas: Rebecca y Joana. En el caso de Rebecca, no dudó en seguir sus pasos e iniciar una carrera como actriz, aunque suele desempeñarse como directora de cine y escritora. En 2015 padre e hija lograron un sueño: trabajar juntos. Fue en la primera temporada de Better Call Saul. Pero en medio de la bonanza laboral, las malas noticias. En 2018 fue Banks fue víctima del voraz incendio de Woolsey. Su casa de Malibú fue alcanzada por las llamas que arrasaron con varios kilómetros en una zona forestal de Los Ángeles. Fue un verdadero drama. “Perdí todo, y me tuve que ir”, comentó Jonathan en aquel entonces. Se prometió reconstruirla, porque ese era y es su lugar en el mundo. Hablar de Banks inmediatamente nos lleva al villano, al malo de la película. Es un rol con el que juega siempre y no reniega de eso. En una entrevista con IMBD contó que se siente a gusto, cómodo en ese tipo de rol, porque el público ya lo tiene identificado así. Y no ve la manera de cambiar eso. A los 75 años, sostiene: “Es un personaje que si pudiera lo haría para siempre”. Y al fin de cuenta, ¿por qué debería renegar? Jonathan es el malo más querido por todos. |
Review de Better Call Saul “Nippy”: un epílogo anticipado [FW Labs]  York Perry 27 de julio 2022. Seguimos procesando las emociones extremas y la fractura de corazón que representó el episodio anterior de la temporada final de Better Call Saul, Fun & Games. Sin previo aviso y de formas inesperada nos topamos con el final de la serie para dar un salto en el tiempo que sólo podía significar una cosa: la antesala a una serie necesaria de epílogos. Ahora, con Nippy confirmamos la teoría. La historia arranca en la línea temporal de Gene, todo en blanco y negro. Estamos en un super mercado donde vemos a una mujer de edad avanzada con discapacidad motriz haciendo la compra en el supermercado. La seguimos hasta las calles de un vecindario donde su carrito de atora, justo a tiempo para toparse con Gene, que supuestamente busca a su perrito Nippy. Gene desconecta el carrito y logra que la dama le pida ayuda para llevarla hasta su casa. Ahora aparece nuestro taxista acosador de episodios pasados llegando a su casa y ahí descubrimos que la dama a la que Gene ayudó es la madre de este sujeto, Jeffie. Gene y el taxista discuten en el patio y acuerdan un intercambio para que no lo delate. Gene regresa a su casa. Busca en su cajón de recuerdos y se pone nuevamente su anillo de Saul Goodman. Es otro día, Gene termina su turno en el Cinnabon y va a la oficina de seguridad del centro comercial. Con una ofrenda de paz logra entrar a la central de vigilancia donde están todas las cámaras. Los roles de canela que le da al staff de seguridad tienen toda la atención de Gene que cronometra los tres minutos que le toma comer el postre al sujeto. Repite el ritual de llevarles roles innumerable cantidad de veces. Siempre cronometra el tiempo y observa toda la actividad en las cámaras. El tiempo avanza, Gene revisa trajes costosos en las tiendas del centro comercial y cuenta los pasos que separan a distintos artículos y secciones de la tienda departamental. Jeffie y Gene montan un sitio de entrenamiento para robar ciertos artículos de alto costo en menos de tres minutos. En el centro comercial se acerca la hora de cerrar y llega un paquete enorme e inesperado a la tienda departamental, interrumpiendo con ello la intención del staff de limpiar un derrame peligroso a medio pasillo. Gene pone en acción el plan, lleva los roles de canela, y corre el tiempo. Jeffie sale de la caja del paquete y comienza con el robo, va lo suficientemente rápido. Todo el botín se va recolectando hasta llegar a los 20 artículos. Pero Jeffie resbala con el derrame a medio pasillo y se desmaya. Se desmaya pero Gene logra improvisar algo para ganar tiempo y que termine el golpe aparentemente a tiempo. A la mañana siguiente la tienda departamental opera con aparente normalidad. Jeffie estuvo escondido en el baño toda la noche. El golpe es un éxito, Gene los hace jurar que terminaron su relación, pero los secuaces lucen un poco codiciosos. Es otro día, llega la hora del refrigerio, Gene decide ir a la tienda departamental a revisar el sitio. Todo luce en orden, no puede evitar probarse una camisa como la que usaba en sus días de Saul Goodman. Guiños a Breaking Bad. La ausencia de Kim cala más que nunca y se hace notar en este episodio. En una dinámica similar al episodio Five-O, este capítulo se centra en resolver dudas que la trama había dejado en torno a un personaje. En aquella ocasión fue Mike y ahora tocó el turno de Gene. Pero quedan demasiados cabos sueltos. Para ser honestos este episodio representa una ruptura en muchos sentidos y también lo hace con los guiños a Breaking Bad. Hay una alusión a Walter White, cuando Gene relata cómo llegó por primera vez a su firma de abogados cuando era un supuesto don nadie. El momento en el que se prueba la camisa y corbata lo vemos reviviendo a su personaje de Saul Goodman, pero lo deja atrás. Aunque hubo un breve retorno cuando frente a su reflejo hizo la seña de “It’s showtime, folks!” Hay un cierto paralelismo con el episodio de Breaking Bad Glidding Over All en donde Walter White activa el cronómetro de su reloj para contar el tiempo que tomará dar el golpe que selle el futuro de su negocio. Aquí Gene hace lo mismo para ejecutar el plan que le quite de encima a Jeffie. Ahora sabemos la línea temporal exacta de la historia de Gene, ya que lo vemos leer un diario del 14 de octubre de 2010. Por lo que los hechos de esta estafa y asalto sucederían aproximadamente un mes después de la escena final de El Camino: A Breaking Bad Movie. Esto parecerá una conexión vaga y sin mucho sentido pero puede relacionarse directamente con esa extraña escena donde Saul le pide a Francesca que conteste una llamada de un teléfono público que recibirá exactamente el 12 de noviembre a las 3:00 PM. Estamos a un mes de ese día. La forma en la que Gene obliga a sus secuaces a admitir que se terminó toda su relación tras el golpe nos recuerda un poco a esa mítica escena de “Say my name” de Breaking Bad. |
Final de 'Better Call Saul': Jimmy regresa a la luz en 'Saul Gone' (RECAP) Meaghan Darwish La entrada acertadamente titulada, "Saul Gone", continúa donde terminó el suspenso de la semana pasada cuando Marion (Carol Burnett) pidió a las autoridades que capturaran a Saul (Bob Odenkirk), que se hacía llamar Gene Takovic. Lo que sigue es un final desgarrador y perfectamente ajustado a una compleja serie de precuelas, que sirve tanto a Better Call Saul como a su predecesor Breaking Bad . A continuación, lo desglosamos todo, así que tenga cuidado con los spoilers que se avecinan. La máquina del tiempo de Mike. A medida que el episodio comienza con color sobre blanco y negro, los fanáticos deberían darse cuenta de que la secuencia es un flashback. Otras piezas de imágenes como dinero atrapado en un arbusto, mantas de aluminio y el auto destruido de Jimmy revelan un momento de su gran escape del desierto con Mike (Jonathan Banks). Ubicado entre los eventos representados en la temporada 5, "The Bagman", Jimmy y Mike se topan con un pozo de agua donde el abogado inmediatamente sumerge la cabeza. Tomando un respiro, los hombres se sientan en las bolsas de lona que contienen el dinero de la fianza de Lalo (Tony Dalton). Cuando Jimmy señala que tienen siete millones de dólares, Mike señala que no es de ellos, pero Jimmy se pregunta qué pasaría si pudiera serlo. Jimmy luego reflexiona, ¿y si tomaran ese dinero e hicieran una máquina del tiempo? Le pregunta a Mike a dónde iría. Al principio, Mike dice el 8 de diciembre de 2001 (presumiblemente la noche en que mataron a su hijo), pero rápidamente lo cambia al 17 de marzo de 1984, el día en que aceptó su primer soborno. Mike le pregunta a Jimmy adónde iría y él le revela que volvería al 10 de mayo de 1965, el día en que Warren Buffet llegó al poder en Berkshire Hathaway. Dice que invertiría el dinero extra y volvería a su propio tiempo para descubrir que es multimillonario. Cuando Mike se pregunta si todo se trata de dinero, le pregunta a Jimmy si hay algo que cambiaría, pero no ofrece ninguna idea. atrapado manos sucias En la línea de tiempo "presente", Jimmy sale corriendo de la casa de Marion mientras ella proporciona a los servicios de emergencia información sobre su automóvil y su descripción. En casa, Jimmy saca su go box y sale corriendo por la ventana trasera mientras el escáner de la policía lo alerta sobre las autoridades que patrullan el vecindario. Cuando escucha un helicóptero en lo alto, sale corriendo. Al final, termina atrapado en un callejón y decide meterse en un contenedor de basura. Adentro abre su caja de zapatos para sacar la lata que contiene diamantes y la tarjeta con instrucciones para desaparecer. Mientras intenta abrir el teléfono desechable que va a usar para hacer la llamada, Jimmy tira la lata e intenta desesperadamente recoger los diamantes y también intenta apresurarse con la llamada, pero pronto suena un golpe desde arriba y sale con las manos. arriba. En la estación, se sienta esposado a un banco donde observa a un grupo de policías en otra habitación que ven sus comerciales. Cuando llega el momento de su llamada telefónica, Jimmy llama a uno de sus compañeros de trabajo en Cinnabon y le pide que se haga cargo en su ausencia antes de decirle que necesita llamar a las oficinas centrales para buscar un nuevo gerente. Cuando lo ponen en una celda, Jimmy comienza a caminar y se pregunta repetidamente: "¿así es como te atrapan?" No cree que lo hayan atrapado y está enojado consigo mismo hasta el punto en que comienza a golpear la puerta de la celda. Cayendo hacia atrás por el dolor, se sienta contra la pared y se da cuenta de algunos graffiti grabados en una de las piedras. “Mi abogado te joderá el culo”, está rayado en la pared, y hace que Jimmy se eche a reír. Rogando por otra llamada, llama a Bill Oakely (Peter Diseth), quien está en estado de shock al saber del criminal. Le informa a Bill que formará parte del consejo asesor de Saul Goodman mientras enfrenta cargos penales, pero Bill se muestra reacio al principio. Jimmy finalmente lo convence de volar a Omaha para trabajar junto a él a cambio de influencia. Cuando Bill pregunta qué planea lograr Jimmy, él dice que planea llegar a la cima como siempre. Frente a la música. Mientras Bill y Jimmy se preparan para entrar a una reunión, él se da cuenta de que Marie (Betsy Brandt) habla con un abogado en una habitación separada. Sentado junto a Bill frente a un panel, Jimmy le dijo qué cargos enfrenta y cuánto tiempo podría terminar en prisión. Con cargos por ser cómplice de asesinato junto con los cargos de drogas, Jimmy se enfrenta a una cadena perpetua más 190 años de prisión. En última instancia, todos están allí para discutir hacer un trato que podría terminar siendo 30 años con libertad condicional por buen comportamiento. Pero Jimmy no parece darse cuenta, está preocupado mirando la ventana de un solo sentido detrás de la cual sabe que está Marie. Él le pide que se una a ellos para la discusión y ella dice su parte. Ella menciona cómo escuchó que lo encontraron en un contenedor de basura y procede a decirle qué buena persona era su esposo Hank (Dean Norris) y cómo su pareja Gómez (Steven Michael Quezada) también fue brutalmente asesinado sin motivo, dejando atrás a una esposa. y tres niños. Mientras expone todas las fechorías, se pregunta por qué lo haría todo por dinero. Luego continúa diciendo que no hay un período de tiempo lo suficientemente largo para que él vaya a prisión. Una vez que deja de hablar, Jimmy parece ahogarse, felicita a Hank y menciona cómo lo conoció varias veces. Continúa contando su presentación a Walter White (Bryan Cranston) y cómo lo asustó. Brinda evidencia al dar la fecha del 4 de octubre de 2009, diciendo que es un día en que Walt hizo asesinar a varios hombres en prisión, como se muestra en el episodio de la temporada 5 de Breaking Bad , "Gliding Over All". Jimmy incluso les dice el nombre de una de las víctimas, diciendo que era un colega suyo. Sostiene que huyó de Walt y Jesse (Aaron Paul) y se quedó fuera porque Jesse todavía está por ahí. El abogado de Marie cuestiona a Jimmy y le pregunta si eso es lo que planea informar al jurado, y Jimmy responde que solo necesita que una persona le crea. El miedo a perder el caso hace que la fiscalía esté dispuesta a negociar con Jimmy. Un último esquema Una vez que la logística del acuerdo de culpabilidad de Jimmy está grabada en piedra, la fiscalía lee los detalles, que dejan a Jimmy con solo siete años y medio tras las rejas. También argumenta que se le debería permitir elegir su prisión, seleccionando una en las Carolinas que tenga un programa de golf, también pide que reciba helado de chocolate con menta Blue Bell una vez a la semana. Creyendo que puede endulzar aún más el trato, Jimmy ofrece información sobre la muerte de Howard Hamlin (Patrick Fabian), algo que hace reír a todos. Le dicen a Jimmy que no debe estar en contacto con su ex Kim (Rhea Seehorn) porque ella presentó una declaración jurada detallando todo. Bill habla por Jimmy, diciendo que aceptarán el trato y desde allí será extraditado a Nuevo México para los procedimientos judiciales. El arrepentimiento de walt La siguiente secuencia devuelve el color a los espectadores cuando Jimmy se acuesta en la cama y escucha un sonido chirriante. Sin embargo, en lugar de estar en prisión, está en el espacio de vida secreto donde Ed (Robert Forster) retuvo a sus clientes hasta que pudieron ser trasladados. El compañero de litera de Jimmy no es otro que Walter White, que está ansioso por arreglar una tubería que proporciona agua caliente. Mientras hace ruido y juguetea, Jimmy intenta tener una conversación. Menciona cómo Walt es un científico y luego plantea la pregunta que Mike le hizo hace años, ¿a dónde iría Walt si tuviera una máquina del tiempo? Walt no reconoce de buena gana la pregunta, señalando que va en contra de la ciencia y no se basa en la realidad. Menciona cómo esta es una pregunta sobre arrepentimiento, y cuando se trata de eso, en su mayoría lamenta permitir que Elliot (Adam Godley) y Gretchen (Jessica Hecht) lo sacaran de su compañía Gray Matter. Señala que, de lo contrario, no estaría en esta situación. Al escuchar esto, Jimmy se pregunta por qué Walt nunca acudió a él en busca de consejo, ya que podría haberlo ayudado a obtener lo que se le debía, pero Walt dice que es el último abogado al que se habría acercado. A medida que continúa la conversación, Walt le pregunta a Jimmy sobre sus arrepentimientos, pero en lugar de decir algo sobre Kim o su hermano Chuck (Michael McKean), Jimmy menciona un plan de resbalón y caída que hizo a los 20 años. Le dice a Walt que se lastimó la rodilla y que nunca volverá. sido el mismo La respuesta del capo de la droga es, "¿siempre fuiste así?" kim en el aire. Cuando el programa regresa al presente, Jimmy está sentado en un avión junto a un jefe de policía que se resiste a permitir que el criminal hable con su abogado Bill mientras pasa caminando hacia el baño. Jimmy se pregunta si lo que dice frente al Air Marshall es privilegiado y cuando se entera de que no lo es, se da cuenta de que tiene los oídos de la acusación por eso. Jimmy afirma que recuerda un detalle relacionado con la muerte de Howard que podría ayudarlo, pero admite que lastimará a Kim. Aún así, procede a plantar una semilla y le dice a Bill que es un "helado" realmente bueno. En cuanto a Kim, continúa con su vida en Florida, donde almuerza con sus compañeros de trabajo al aire libre. Recogiendo sus cosas adentro, Kim le dice a su recepcionista que se irá temprano y se dirige a Central Florida Legal Aid, donde ofrece sus habilidades para brindar asesoramiento legal gratuito a quienes lo necesitan. Tarde en esa oficina, Kim recibe una llamada a su celular de Suzanne Ericsen (Julie Pearl), quien le informa que Jimmy ha sido arrestado y está hablando. Ella dice que esta llamada no es oficial, pero quiere advertirle a Kim que lo que él está diciendo podría afectar su propia situación. Catarsis para todos. Dirigiéndose a la corte luciendo un traje que recuerda el apogeo de Saul, ingresa a la corte en Albuquerque para ver a Kim sentada en la parte de atrás. Sentado junto a Bill, mira a Kim y dice en voz baja que es "la hora del espectáculo". El juez que preside el caso es informado de que se trata de Estados Unidos contra Saul Goodman y reconoce que la familia de las víctimas, Marie Schraeder y Blanca Gómez están sentadas para escuchar. Como la jueza reconoce el acuerdo que se ha llegado a un acuerdo, no puede evitar discrepar con la duración de la sentencia de siete años y medio. Hablando, a pesar de que le dijeron que no lo hiciera, Jimmy sube al podio y comienza a contar la presentación que tuvo de Walter White, pero en lugar de actuar como una víctima, dice que Walt nunca habría llegado tan lejos sin él. El comentario lleva a Bill a suplicarle a Jimmy que se retire, pero él sigue hablando. Jimmy les dice a todos que mintió sobre Kim para que ella se viera obligada a asistir, revelando que quiere que ella escuche lo que tiene que decir. Él dice que lo que le sucedió a Howard fue horrible y elogia a Kim por levantarse y continuar con su vida, admitiendo que él fue el asustado que metafóricamente se escapó. Admite que también perjudicó a su hermano Chuck, quien terminó suicidándose cuando Jimmy le quitó lo que más amaba: la ley. Después de estas palabras, Jimmy se llama a sí mismo por su nombre real y dice "Soy James McGill". A medida que la sala del tribunal se vuelve frenética, Jimmy se vuelve para mirar a Kim mientras se miran con anhelo. El último adiós de Chuck. Volviendo al pasado una vez más, Jimmy llega tarde a la casa de Chuck una noche con recargas para sus compras. Cuando Chuck dice que puede contratar a alguien para que haga esto por él, Jimmy se niega, diciendo que es su hermano y que quiere hacerlo, señalando que Chuck haría lo mismo por él. Chuck luego se ofrece a hablar sobre los casos, pero Jimmy lo ignora, insinuando algunas de las cosas que está asumiendo actualmente y afirmando que no son geniales. Chuck le dice a Jimmy que siempre puede hacer una pausa y cambiar su camino, pero una vez más Jimmy lo ignora. Cuando hace una salida rápida, Chuck alcanza un libro en el mostrador, La máquina del tiempo de HG Wells . Un libro que vimos entre las pertenencias de Jimmy durante la Temporada 6. Hasta siempre Saúl. En el viaje en autobús a la prisión, un letrero revela que se dirige a ADX Montrose, una prisión que específicamente pidió evitar en las negociaciones iniciales. Mientras se sienta entre sus compañeros de prisión, comienzan a reconocerlo, cantando "mejor llama a Saul" hasta el punto de que los guardias necesitan intervenir. Darse cuenta de que es como una especie de dios entre estos prisioneros, es un poco de tranquilidad. A medida que pasa el tiempo, trabaja en la cocina mezclando pan como su trabajo en Cinnabon. Justo después de poner un pan en el horno, Jimmy le dice que su abogado está allí. Sin embargo, cuando entra en la habitación, Kim es la que está parada allí. Ella les pide que le quiten las esposas y se quedan solos para hablar. Mirando por la ventana, los lleva a la pared del fondo y le ofrece un cigarrillo. Mientras están parados en el haz de luz que entra por la ventana sobre ellos, el extremo encendido del cigarrillo brilla de color amarillo, algún color del pasado cuando fumaban juntos en el garaje de HHM al regresar. Además, las caras familiares agregan algunos hilos nuevos entre la serie y 'Breaking Bad'. Ella admite que está impresionada de que él logró negociar un contrato de siete años, señalando que su truco en la corte terminó encarcelándolo por 86 años. Él argumenta que con buen comportamiento todo es posible, pero ambos saben que eso no es realmente cierto. Jimmy cavó un hoyo del que no puede salir, pero la luz finalmente brilla sobre él. Cuando sale de la prisión, mira hacia el patio donde Jimmy está parado junto a una cerca de tela metálica. Mirándose el uno al otro, él le dispara las famosas pistolas de dedos de Saul, pero esta vez ella no lo devuelve. |
Por qué Better Call Saul dará un salto en el tiempo en su sexta temporada.  La sexta temporada de Better Call Saul marcará el final del programa, pero necesitará dar un salto en el tiempo significativo si quiere alcanzar la línea de tiempo de Breaking Bad. La precuela, que debutó en 2015 en Netflix, ha estado contando la vida de Saul Goodman (Bob Odenkirk) antes de que los espectadores lo conocieran en Breaking Bad, y mostrando al personaje cuando era conocido como Jimmy McGill. A pesar de que ese viaje ha sido increíble, siempre ha tenido un punto final predeterminado, ya que no puede continuar durante la época en el que se desarrollaba el programa principal (aunque podría ir más allá, como se da a entender en las escenas filmadas en blanco y negro). La gran pregunta es cómo terminarán las historias principales en relación a Breaking Bad. Cuando Better Call Saul comenzó, estaba muy lejos de la línea de tiempo de esa serie. La temporada 1 tiene lugar alrededor de 2002, seis años antes de que comience la historia de Walter White (Bryan Cranston). Sin embargo, al igual que con su programa original, Better Call Saul ha contado una historia expansiva en un período de tiempo relativamente corto: si bien han pasado cinco temporadas, eso solo se traduce en un par de años en su universo (incluido un montaje largo para adelantar las cosas en la temporada 4), por lo que a medida que avanza en la temporada 6 se establece que es el 2004. Eso significa que todavía faltan cuatro años para Breaking Bad, 2008, lo que deja una gran brecha por cubrir, lo que significa que la serie necesitará un salto de tiempo para llegar a las fechas en las que conocemos a Walter y Jesse. |
Better Call Saul usó un truco de Walter White para que cuidáramos a Howard. Si bien Howard no se vuelve malo exactamente, refleja las tácticas de Walt para mejorar su vida hogareña, convirtiéndose en el personaje más simpático de Better Call Saul.
Better Call Saul temporada 6, episodio 6 "Axe and Grind" contiene un momento que compara a Howard Hamlin con Walter White, pero en lugar de villanizar a Howard, el programa lo simpatiza. A lo largo Better Call Saul, Howard es un pseudovillano que se pone del lado equivocado de Jimmy McGill y Kim Wexler. El complejo de caballero blanco de Howard enfurece a la pareja para que planee su caída, y su plan parece destinado a implosionar durante el resto de la última temporada deBetter Call Saul. Mientras que el sentido de superioridad moral de Howard hace eco de cómo Walter White sigue convencido de la mentira que le cuenta a su familia en Breaking Bad , la profundidad de la depravación de Walt hace que Howard parezca un caballero de brillante armadura. El plan de Kim y Jimmy lleva a Howard a pasar más tiempo frente a la pantalla en la temporada 6 de Better Call Saul . La audiencia se entera de su problemática vida hogareña mientras divulga información tentativamente a su terapeuta, sin saber que Jimmy luce un disfraz y mientras tanto roba su auto. La esposa de Howard, Cheryl, hace su primera aparición en la serie, y al instante se hace evidente la gélida división en su relación. Siguiendo el consejo de su terapeuta, Howard intenta construir puentes con Cheryl y se ofrece a acompañarla a cenar antes de que lo rechacen rápidamente. Sin embargo, el aspecto más condenatorio de esta escena es cómo Cheryl vierte casualmente su café en una taza de viaje. Howard prepara delicadamente el café para ella, coronado con un símbolo de paz en la espuma. Sin embargo, esta oferta de paz es ignorada y rechazada. La frialdad de la escena se hace eco de Breaking Bad cuando la relación de Walt y Skyler comienza a deteriorarse, una vez que Skyler se da cuenta del segundo teléfono celular de Walt. Para disimular sus mentiras y actuar como una familia feliz, Walt le prepara el desayuno a su esposa y se ofrece a acompañarla a un seminario de escritores de ficción. Sin embargo, las tácticas de Walt son transparentes, ya que Skyler exige que no haga más "desayunos desesperados y obvios" y que le diga la verdad de lo que realmente está sucediendo. Obviamente, Walt no lo hace.
En comparación, Howard es abierto con Cheryl y le dice que la situación con Jimmy está empeorando, pero que "pondrá fin a esto, cueste lo que cueste". Al igual que Walt, los intentos de Howard de Better Call Saul para apaciguar a su esposa Cheryl no van según lo planeado. Si bien Howard no tiene que escuchar la furia justificada de Skyler, la fría indiferencia de Cheryl es aún peor. Las complejidades de la relación de Howard y Cheryl no se revelan en Better Call Saul, pero es difícil no sentir lástima por Howard. Walt merece la ira de Skyler, ya que defiende su mentira, pero los intentos de Howard de reavivar su matrimonio son genuinos, y su fracaso en hacerlo apunta al panorama general de que todos los aspectos de la vida de Howard parecen estar a punto de desmoronarse. Junto con el plan de Jimmy y Kim que sube la apuesta, Better Call Saul plantea la pregunta de si Howard se merece lo que le espera o no. Aunque anteriormente no se lo retrataba de una manera muy positiva, Howard se está convirtiendo en un personaje más simpático y con el que se puede relacionar más. Como resultado, al igual que Breaking Bad obligó al público a condenar a Walter, Better Call Saul puede hacer que el público considere la moralidad de Jimmy y Kim . Esto es especialmente conmovedor porque al hacer que Howard sea más comprensivo, hace que la inevitable caída de Howard sea más dolorosa para los espectadores de lo que pudo haber sido en temporadas anteriores. |
El co-creador de Better Call Saul analiza el impactante final de mitad de temporada.
23 de mayo de 2022 Better Call Saul ha sido un espectáculo violento desde que Tuco Salamanca (Raymond Cruz) apuntó con un arma entre los ojos de Jimmy McGill ( Bob Odenkirk ) allá por el estreno de la serie. Aún así, los momentos más dramáticos de la precuela de Breaking Bad a menudo han sido menos físicamente brutales que emocionalmente desagradables. Jimmy (ahora más conocido como Saul Goodman) y su pareja/esposa/cómplice, Kim Wexler ( Rhea Seehorn ), han existido principalmente en un mundo de drama judicial, con giros a la izquierda muy ocasionales y horribles hacia el inframundo del cártel asesino. "Plan and Execution" marca un giro decisivo, por razones que son a la vez SPOILER , fantásticas y demoledoramente tristes. Porque, ¡ay!, hemos llegado al final de Howard. La mayor parte del episodio se centra en el acto final del plan de Jimmy-Kim para arruinar a Howard Hamlin ( Patrick Fabian ). Es una estrategia de mil puntos que culmina durante una audiencia de mediación que salió histéricamente mal. Algunas fotos falsificadas y un poco de mala medicina hacen que Howard parezca un lunático delirante y drogadicto. Con su argumento hecho jirones, el abogado Cliff Main ( Ed Begley Jr. ) exige un acuerdo inmediato con Sandpiper, representado por Rich Schweikart (Dennis Boutsikaris). En la escena final del episodio, Howard pasa por el apartamento de los Goodman. Ofrece un resumen final confuso de sus horribles acciones... pero no está preparado para el verdadero horror a sus espaldas. Eso es porque Howard no tiene ni idea de quién es Lala Salamanca (Tony Dalton), lo que significa que Howard no tiene idea de por qué el hombre con una pistola con silenciador le mete una bala en la cabeza. Pobre Howard, y pobres Jimmy y Kim, que no tenían "Murder" en su tablero lleno de notas adhesivas. EW habló con el productor ejecutivo de Better Call Saul , Peter Gould , sobre el devastador final de mitad de temporada y cómo prepara la serie para los últimos seis episodios, que comenzarán a transmitirse el 11 de julio. ENTERTAINMENT WEEKLY: Hablemos del gran evento de este episodio, el momento en el que personalmente siento que todo el programa se ha estado dirigiendo. Rich Schweikert, Clifford Main, Howard Hamlin: todos estos súper abogados en una habitación, ¡por fin! Tengo curiosidad, ¿deberíamos interpretar este episodio como el final de la serie para el lado del abogado del programa? PETER GOULD: Muy feliz de informar que volverá a ver algunas de esas caras, en un contexto diferente. Tienes a Ed Begley, Dennis Koutsikaris, toda la fila de actores del asesino, quieres usarlos tanto como puedas. Después del colapso de Howard, habla con Cliff sobre su teoría de que Jimmy fue responsable de incriminarlo. ¿Es algo en lo que deberíamos pensar en el futuro, que Cliff puede estar más consciente de lo que estaba pasando con Howard que cualquier otra persona? Creo que lo brillante del plan de Jimmy y Kim era que contaban con el hecho de que Howard sospecharía de ellos. ¿Qué se lleva Cliff de todo esto? Es realmente difícil de saber. En este episodio, lo que más le preocupa es si está haciendo lo correcto para sus clientes, porque es un muy buen abogado. Solo diré que no creo que esto sea lo último que veas de Cliff Main. En Better Call Saul , diferentes personajes siempre han habitado mundos diferentes que a menudo están poco conectados. En este episodio pasamos de este increíble enfrentamiento con Sandpiper a Lalo cazando a Gus Fring (Giancarlo Esposito ). ¿Es justo decir que, según el tiroteo que termina el episodio, esos dos mundos están más fusionados que nunca? No se habrían fusionado si no hubiera sido por lo que hicieron Jimmy y Kim. Gran parte de esta historia es la historia de consecuencias no deseadas. [ Risas ] Las consecuencias apenas comienzan, digámoslo así. Nuestra perspectiva de Howard Hamlin ha cambiado mucho desde la temporada 1. ¿En qué momento del proceso los escritores decidieron que esta sería su muerte? Tal vez estoy admitiendo demasiado, pero no planeamos esto hace varias temporadas. Realmente no entendíamos que esto es lo que iba a suceder hasta que comenzamos a hablar al comienzo de esta temporada. Al final de la temporada pasada, Kim Wexler nos sorprendió a todos al sugerir: "Oye, tal vez deberíamos estafar a Howard y obtener el dinero de Sandpiper ahora, en lugar de esperar tres años". En esta temporada, comenzamos a hablar sobre "¿Cuál es el plan que estos dos van a poner en práctica y qué efecto tendrá?" Cuanto más hablábamos de eso, más nos dábamos cuenta de que Jimmy y Kim son una especie de puente entre estos mundos, el mundo legal y el mundo del cartel y Gustavo Fring y los Salamanca. Ser un puente tiene muchos aspectos diferentes, y algunos de ellos son bastante terribles. De alguna manera, ya sabes, han abierto la puerta al infierno. No entendían completamente lo que estaban haciendo. Hay un momento en el discurso final de Howard cuando le dice a Kim que le falta una parte de ella y sugiere que disfrutó arruinándolo. ¿Es esta la primera vez que Kim realmente ha tenido que pensar por qué estaba haciendo esto? Se enfrenta a alguien que está dispuesto a decir lo que ella no ha estado dispuesta a decir ya hablar sobre las cosas de las que no ha estado dispuesta a hablar. Hay mucho más que decir sobre este tema, y definitivamente no hemos terminado. Pero Howard tiene un punto de vista que realmente tiene mucho sentido. Tiene ese gran momento revelador cuando dice: "Pensé que era por el dinero, pero ahora veo que no". Chico, definitivamente tiene razón en eso. Te das cuenta de que se trata más de la relación que del dinero. Al mirar hacia atrás en el desarrollo de Howard Hamlin, ¿hubo un momento para ti que realmente lo definió como personaje desde el principio? Usted vio bastante temprano en las temporadas que él no estaba totalmente de acuerdo con lo que Chuck [Michael McKean] le estaba haciendo a su hermano, y que Howard realmente no disfrutaba ser el hombre del hacha de Chuck. Howard es el que se quedó atascado diciéndole a Jimmy: "No, no vamos a contratarte en este bufete de abogados". Howard es quien se sintió responsable de la muerte de Chuck, aunque en realidad no fue su culpa. Pero más que eso, asumió la responsabilidad de su muerte y luego trabajó en sí mismo. Ha ido a terapia. A veces es un poco cómico, pero ha ido a terapia y ha tratado de entender cómo ser una mejor persona. Puedes ver que ha crecido bastante. El tipo que conocemos ahora en la temporada 6, no creo que hubiera enviado a Kim a una revisión médica. Él la castigó haciéndola hacer trabajo legal de baja categoría, y se sentía terriblemente injusto. Pero no creo que él haría eso ahora. Es algo fascinante ver crecer al personaje. Y, por supuesto, nuestra visión de él, como escritores y cineastas, no puede evitar verse afectada por la forma en que vemos a Patrick Fabian. Patrick Fabian es uno de los chicos más amables, dulces, talentosos y positivos que he conocido en mi vida. De una manera extraña, creo que Howard crece y se vuelve quizás un poco más como Patrick, de cierta manera. Él crece, y tanto Jimmy como Kim luchan contra el crecimiento. Realmente no quieren pensar en sus motivaciones. Ciertamente no quieren hablar de ellos. Que este tipo esté dispuesto a ofrecerle un trabajo a Jimmy y disculparse por lo que sucedió en el pasado, irónicamente, creo que eso los molesta. Howard, creo, realmente irrita a Jimmy y Kim porque está diciendo la verdad a través de sus luces. Una cosa que me encanta de Better Call Saul es que, literalmente, todos en el programa son mucho más inteligentes que yo. Caso en cuestión: cuando Lalo se da cuenta de que sus llamadas a su tío están siendo grabadas por Gus, y luego usa ese conocimiento para eliminar a los guardias de Gus. Cuando eso pasó, en mi estupidez, pensé que inmediatamente iba a atacar la lavandería. ¿Cuál es el eje que lo lleva de la lavandería al apartamento de Jimmy y Kim? No quiero revelar nada, porque vas a aprender mucho más en los próximos episodios. Pero Lalo claramente estaba sorprendido por el hecho de que Mike estaba allí esperándolo en la lavandería. No tenía ni idea de lo bien defendida que estaba la lavandería. Ha estado en desventaja. Ahora se da cuenta: "Me están esperando. Saben que todavía estoy vivo de alguna manera". Pero al saber eso, ahora tiene un poco de ventaja. Sabe lo que sabe Gus Fring, y Gus Fring no sabe que lo sabe. Hay todo un nivel de ajedrez 4D en marcha. Una de las preguntas que espero que hagan las personas que están viendo el programa es: "Espera, ¿por qué fue con Jimmy y Kim? ¿Qué está haciendo? ¿Está saldando viejas cuentas porque no puede llegar a Gustavo Fring ahora? ¿O está pasando algo más ahora?" Las respuestas estarán próximas. |
Better Call Saul: Una sola línea de Breaking Bad es la mejor historia del spin-off. Better Call Saul tiene mucho de Breaking Bad y además de la historia de Saúl Goodman, tiene otros aspectos importantes para la trama. Pero nadie hubiera imaginado que la principal historia, había sido solo una línea de diálogo del programa principal. Better Call Saul convirtió lo que era una línea de diálogo simple y descartable en Breaking Bad, sobre Lalo e Ignacio, en su mejor argumento. Sus diversos hilos de la trama comenzaron a fusionarse, ya que Gus Fring (Giancarlo Esposito) y Lalo Salamanca (Tony Dalton) se rodearon el uno al otro más que nunca, Jimmy McGill (Bob Odenkirk) se hizo amigo del cartel, e incluso Kim Wexler (Rhea Seehorn) fue arrastrada al peligroso juego del inframundo. El episodio 8 de la segunda temporada de Breaking Bad se llamó "Better Call Saul". El episodio que presentó al abogado resbaladizo a los fanáticos ve a Saul secuestrado por Jesse Pinkman (Aaron Paul) y Walter White (Bryan Cranston) y llevado al desierto. Cada vez más desesperado, les dice que "fue Ignacio" , y luego, cuando están confundidos, pregunta "¿Lalo no te envió?", que Jesse confirma que es el caso. En ese momento esto no significaba nada, Breaking Bad, pero es algo con lo que Better Call Saul ha encontrado un terreno fértil. La versión de Better Call Saul de la línea se transformó en su mejor historia, es que finalmente logró reunir todos los elementos del espectáculo. Durante mucho tiempo, la parte de Mike del programa se sintió como una adición de Breaking Bad a Better Call Saul, que era más sobre Jimmy, Kim y Chuck. Pero a través de Lalo y todo lo que trajo consigo, el espectáculo se siente más coherente que nunca. Eso a su vez conduce a apuestas más altas y a historias más emocionantes, sin dejar de ser fiel al núcleo de la serie. A través de Lalo, Better Call Saul ha encontrado quizás su mejor villano. La relación de Chuck McGill (Michael McKean) con Jimmy fue más compleja y contenía mucha tragedia, mientras que Lalo es más un antagonista absoluto y sirve no solo para Jimmy y Kim, sino también para Gus y Mike, lo que demuestra Más que un partido para ellos. Gracias a la increíble actuación de Dalton, que trae una combinación ganadora de encanto, amenaza y la capacidad de saltar a los automóviles, Lalo se transformó de una sola línea de diálogo en uno de los miembros más inteligentes y formidables de la familia Salamanca. Al ponerlo junto a Nacho, en particular, la tensión aumenta aún más. Al presentar a Lalo, Better Call Saul ha encontrado la pieza final de su rompecabezas, una que conecta todos esos puntos y agrega una inyección de adrenalina a la historia. Agrega otra capa de conectividad a Breaking Bad, pero lo más importante ha sido la historia más atrevida y emocionante de Better Call Saul hasta ahora, por lo que es un buen co-creador de la serie de trabajos Peter Gould presionó para su inclusión, de lo contrario, la línea habría permanecido nada más que un diálogo descuidado e inexplicable. |
La estrella de Better Call Saul , Rhea Seehorn, habla sobre esas escenas de Kim-Jimmy, y el destino final de Kim, en el final de la serie. Por Dan Snierson 15 de agosto de 2022 En la última temporada de Better Call Saul , Kim Wexler ( Rhea Seehorn ) vivió para contarlo. Y como resultado, ahora podría ser capaz de vivir consigo misma. En el penúltimo episodio, confesó sus crímenes al fiscal de distrito de Albuquerque, y a la esposa de Howard, Cheryl (salvo por ese pequeño detalle acerca de que ella sabía que Jimmy estaba vivo y escondido). Y luego, en el final de la serie de la precuela de Breaking Bad el lunes, Kim continuó su viaje de contrición, mejora y curación, con Jimmy McGill/Saul Goodman/Gene Takovic ( Bob Odenkirk ) sorprendiéndola en el camino. La talentosa abogada que sentía que ya no era digna de la ley se inscribió como voluntaria en una clínica legal que contestaba teléfonos. Una llamada telefónica que atendió involucraba un problema legal, pero era suyo: le avisaron que Gene había sido atrapado y la iba a implicar en sus crímenes por una sentencia menor a la que él ya había negociado. Kim voló para el juicio, preparándose para la traición, pero lo que vino después fue todo lo contrario: aceptó la responsabilidad no solo por sus crímenes en asociación con Walter White ( Bryan Cranston ), sino también por su papel en Chuck's ( Michael McKean ).) fallecimiento. Se estaba convirtiendo en la persona que quería ser y que ella quería que fuera, y a un gran costo para él. (79 años adicionales a su sentencia). Su historia terminó como comenzó, apoyándose contra una pared (por supuesto, la pared de una prisión), compartiendo un cigarrillo (¿notó el toque de color?), Hablando muy pocas palabras, pero diciendo tanto el uno al otro. Lo que pasó no estuvo bien, pero ellos estaban bien. Y ahora, un guardia traerá a la habitación... a la (finalmente) nominada al Emmy Rhea Seehorn, quien ofrece su reflexiva versión del capítulo final del programa, la hermosa pero agridulce reunión de Jimmy-Kim, lo que podría ser lo próximo para estos personajes. , y despidiéndose (¿para siempre?) de Kim Wexler. SEMANAL DE ENTRETENIMIENTO: Se hizo justicia. Se encontró humanidad, pero tal vez no exactamente de la manera que la gente esperaba. ¿Cuáles fueron tus primeros pensamientos cuando leíste el guión final? RHEA SEEHORN: Lo encontré increíblemente conmovedor. No tenía ni idea de cómo iban a terminarlo exactamente. Creo que fue, para mí, perfecto. Hacer que sea una cuestión moral y filosófica mucho más profunda planteada a la gente que salir en medio de un tiroteo. Simplemente creo que fue más un honor de lo que terminó siendo nuestro programa. ¿Cuál fue la pregunta que más reflexionaste? Cuando [los co-creadores] Peter [Gould] y Vince [Gilligan], hace temporadas y temporadas, se les preguntó: "¿Cómo terminarás esto?" Dijeron: "Estamos tratando de preguntarnos, ¿qué merece un personaje como Jimmy McGill? Y merece ser subrayado triplemente. ¿Merece alguna felicidad en la vida? ¿Merece amor? ¿Merece alguna redención?" Y querían ser honestos sobre los crímenes de los que él era parte, y ayudar e incitar a Breaking Bad . Es muy fácil debido al hermoso personaje similar a Arthur Miller que hizo Bob, que terminamos amándonos tanto como para olvidar algunas de las cosas horribles de las que formó parte, um, en Breaking Bad .. Y luego comenzaron a preguntarse: "¿Qué se merece un personaje como Kim Wexler? Su vida en Florida está perfectamente bien, pero no hay nada que le apasione". Y la tragedia de ver a Jimmy y Kim en los lugares en los que se encuentran ahora, porque hemos visto lo que podrían ser. Somos conscientes de cada una de sus potencialidades. Así que todavía estoy pensando en la pregunta: "¿La historia termina ahí o se merecen un poco más? ¿Y obtendrán un poco más?" Y como soy un romántico empedernido [ risas ], creo que se vuelve un poco más brillante. No mucho, pero un poco más brillante después de este día. La escena de la sala del tribunal es otro regalo para los fanáticos en la decodificación facial de Kim. ¿Qué tipo de viaje emprende mientras está sentada allí, pensando lo peor de Jimmy, que él se estaba volviendo contra ella, para luego ver algún cambio en Jimmy, y luego lo mejor de Jimmy, a pesar de que todo es una tragedia y ¿Pasará tanto tiempo en la cárcel? es muy complejo Y el viaje, el más grande, es que ella está allí enfurecida y también profundamente herida. Cuando decidió sincerarse después de años, años y años de simplemente caminar con una camisa de pelo hecha por ella misma y está lista para enfrentar la música en todo, hay una mentira a la que no se dará por vencida, y es si Saul está vivo. . Ella dice: "Si de hecho está vivo". Nunca deja que los federales intervengan en su teléfono. Ella nunca dice: "Escuché de él". Creo que, por amor verdadero, ella no participará en empeorar su vida. Y decirle que se entregue, ella realmente cree que es para ayudarlo a mejorar su vida. No solo en alguna forma de salvación religiosa. Sí, es para descargar tu alma. Pero también es como, "¿Cómo va a terminar tu vida? Eventualmente, alguien te encontrará y te disparará". Además, ella lo está viendo en toda su gloria de Saúl. Quiero decir, ella lo vio en su oficina, pero verlo [por primera vez] desde que estuvo escondido es raro. Y luego pasó por el proceso de darse cuenta de que había reducido su sentencia a siete años, lo cual es algo tan brillante que te mostraron por última vez que en realidad es un gran abogado. Solo esa noción más de "Por cierto, estas dos personas tenían un potencial tremendo". Podrían haber sido geniales. ¿Y qué piensa ella de eso? Es impresionante, pero eso no es exactamente claro. Luego él se sincera, e incluso lo supera para reconocerlo y finalmente confesarlo, y ella le está dando testimonio, siendo dueña del dolor no solo de la muerte de Chuck, sino de Chuck. s tratamiento de él y esa relación y su educación y toda una vida de ser dicho que eres menos que. De lo cual ella ha escuchado versiones antes, cuando él estaba tratando de ser reincorporado en el bar y básicamente se burlaron de él por pensar que era sincero. Así que creo que está un poco inquieta [ risas] por un segundo: "Uhhh, ¿este es real?" Pero creo que la forma en que Bob lo interpretó maravillosamente, se da cuenta de que todo esto es cierto. Y luego ese momento final de ver y darse cuenta de que "ser dueño de esto va a ser una sentencia horrible". Ella es lo suficientemente inteligente como para saber: "Oh, esta oración va a ser muy pesada". No creo que ella viera venir 86 años, pero creo que lo sabe: "Acabas de cerrar tu celda de la cárcel por mucho tiempo al hacer esto". Creo que hay mucho amor y mucho dolor, pero también mucha empatía y compasión por decir: "Me alegro de que hayas tomado la decisión y me alegro de que lo hayas hecho por tu cuenta". Kim no lo obligó a tomar esta decisión, como ha sido el caso de estos dos durante mucho tiempo. Ella le da su propia agencia, tanto como insiste en que la gente le dé la suya. Algunas de sus peleas más grandes y algunas de sus rebeliones más grandes fueron cuando sintió que la gente le decía lo que es bueno para ella y lo que no es bueno para ella, de lo que es capaz y de lo que no es capaz, quién es ella y quién es ella. 't. Y desafortunadamente, ella se comportó bastante petulante allí hacia el final. [Risas ] Ella dice: "Si quiero mi propia agencia, entonces él mismo tiene que encontrar su verdad". Sé que estará abierto a interpretación. La gente pensará que ella lo estaba incriminando cuando acudió a la ley. Pero yo no. Ella nunca dijo: "Y, por cierto, él fue y consiguió dinero del cartel". Se limitó a las cosas que incluso le dice a la viuda de Hamlin que probablemente no sean procesables, si es una palabra, porque no hay cuerpo ni evidencia. Y todos los que estuvieron involucrados están muertos. Por mi dinero, creo que arreglaron que ella no diga que Saul está vivo es una indicación de que se mantuvo en su lado de la calle. Ella dijo que tanto ella como Jimmy estaban involucrados en tratar de derribar a Howard, pero sin más ramificaciones legales que las que ella misma se impuso. Parece que Kim finalmente está superando el castigo y avanzando hacia la reparación haciendo lo que le gusta hacer, ayudar a los necesitados. Ella es voluntaria en la clínica legal. Puede que aún no crea que merece ser abogada, pero puede empezar contestando teléfonos. ¿Cómo evalúa dónde se encuentra ella en su viaje? ¿Y cuánto tiempo antes de que ella dirija esa clínica? Queda por verse. Sinceramente, creo que esa es una de las cosas hermosas de este final. Peter quería que la gente siguiera pensando en el día siguiente y el año siguiente para estos personajes. ¿Qué significa para ti la forma en que miras a las personas que intentan redimirse y a las personas que quieren una segunda oportunidad? Son preguntas muy largas y complicadas. Me gustaría pensar que ella ha comenzado a ver al menos un poco que, "Me he sincerado con la gente de Albuquerque". No estoy seguro de que Glen y todos en Florida sepan todo lo que ella hizo [ risas ], pero creo que ella está pensando en dos cosas: una, que es posible que pueda permitirme volver a encontrar algo de alegría y pasión en mi vida. Y dos, que es posible que pueda expiar mis acciones de una manera activa, en lugar de solo una forma pasiva, como, "No se me permite tener nada". Eso es posible que en realidad podría devolver. Y creo que Kim probablemente luchará mucho con lo que es el verdadero altruismo: ¿esto es para mí versus estoy realmente ayudando a la gente? Creo que luchará con esa pregunta durante mucho tiempo. Este no es en absoluto el final que está escrito en el guión, pero como soy un romántico empedernido, creo que ella también aplicará eso a la forma en que maneja su relación con Jimmy. Creo que va a pasar por un proceso muy complicado tratando de averiguar si puede ayudar a reducir su sentencia de una manera que siga siendo justa. Y no creo que sea la última vez que se vean. Ni por asomo. Pero ese soy yo. Creo que hay otras personas que pensarán: "Ese es el último día, eso es todo". Pero yo no. Dado que esto es en parte un drama legal, iba a preguntar: al final, ¿cuál es el veredicto final sobre Jimmy y Kim? ¿Cuánto amor hay todavía? Y parece que la respuesta es probablemente una buena cantidad. Creo que sí. Bob tendría que dar su versión. Personalmente creo que ella todavía lo ama. Conciliando eso con las acciones de las que al menos debe estar consciente indirectamente al leer artículos de periódicos sobre en qué estuvo involucrado Walter White y que se consideró que ayudó e instigó a estas personas, no sé qué hace con eso. ¿Eso hace que sea imposible estar románticamente enamorado de la persona? Esas son preguntas más importantes que le llevará años resolver, pero definitivamente creo que ella lo ama. Y no me refiero sólo como un amigo. Creo que ella todavía lo ama profundamente. Jimmy y Kim compartiendo ese cigarrillo en la sala de interrogatorios es un buen guiño a la escena del estacionamiento en el piloto. El diálogo es mínimo. Las emociones son máximas. Hay tanto allí, tácito. Es agridulce, pero ahora se ven por lo que realmente son. Y si quería que ella estuviera orgullosa de él, al menos hizo algunas incursiones en esa sala del tribunal. ¿Qué se decía en el silencio? Está lo que está en la página y en lo que trabajamos y hacemos [nuestra] propia tarea, y luego está llegar al set y estar completamente abierto a que la escena está a punto de cambiar, porque hay otro ser humano aquí que también aportó todo su conocimiento de su carácter y lo que él piensa que está pasando y respondiendo a eso. Y tan pronto como comenzaste a ensayarlo, me afectó mucho esta dinámica en la que sentía que Jimmy estaba tratando de asegurarse de que Kim estuviera bien, con lo preocupada que está por él, lo asustada que está por él, lo triste que está por él, qué duro es verlo allí, qué duro es dejarlo allí. Incluso con él ayudándola a encender el cigarrillo, está tratando de decirle que ahora está bien. Y encontré eso tan conmovedor. ¿Qué tan emocional fue filmar esa escena, sabiendo que era la última que tú y Bob filmarían juntos? Es muy emotivo… Trabajé mucho antes de llegar ahí, porque sabía que se me haría un nudo en la garganta tan pronto como entrara al escenario sonoro por última vez. Y rara vez me quedo en el personaje entre toma y toma. Pero en este caso lo hice porque una vez que hice eso y una vez que se trata de la escena, supe que tratar de suprimir la emoción era absolutamente apropiado para la escena. Absolutamente apropiado. No puede dejar que Jimmy vea lo asustada y preocupada que está. Va a burbujear y él lo ve. Bob, como Jimmy podía verlo, se volvió muy cuidadoso en ese momento. Pero ella no puede llorar allí. Es lo incorrecto. Y desmoronarse en esa escena sería algo incorrecto como Kim. Kim pensaría que fue algo incorrecto. Así que eso era algo que podía llevar allí, En la última escena del final, hay mucha distancia entre ellos y dos vallas de seguridad. Él le dispara las pistolas de dedos, que tienen un peso significativo en el programa. ¿Qué te sorprende de que esa sea la imagen final, ella alejándose y mirándolo ? ¿Esas pistolas de dedos señalaron su conexión eterna y/o "Qué paseo fue"? Bueno, filmamos un par de iteraciones diferentes, incluidas aquellas en las que ella le dispara pistolas con los dedos. Era muy pequeño y no estaba animado o con una sonrisa, pero aún así, al final, Peter decidió que parecía demasiado como si estuvieran diciendo: "Kim está de vuelta en el juego", y realmente no queríamos dar eso. impresión. Ese momento entre ellos, para mí, es mucho más sobre el reconocimiento de su vínculo, que todavía está allí, y la parte de su relación que era verdadera. Se deja a propósito a la interpretación de exactamente como dijiste. ¿Es él solo diciendo: "Hombre, tuvimos una gran carrera y está bien"? ¿O es él diciendo que seguimos siendo geniales juntos? Y aún podríamos hacer algo juntos. Todavía podríamos hacer algo legalmente juntos. [ Risas] Lo interpreté en el sentido de que estaba diciendo: "Todavía creo que tenemos una relación". En cualquier capacidad que sea. A pesar de que las pistolas de dedos son representativas del comienzo de esta horrible estafa de caída con Hamlin, para mí, en el momento, porque lo hace de una manera muy diferente, se sintió como: "Todavía hay algo grandioso en nosotros. No todo". sobre lo que estuvimos juntos es malo. Hay algo genial sobre nosotros dos juntos". Y tomé su mirada hacia él como un reconocimiento de que es verdad, aunque ella no está lista para decir lo que eso significa. Todavía hay una conexión, aunque mal definida. Tendrán que encontrarlo. Sí. ¿Qué tan difícil ha sido despedirse de este espectáculo? Realmente difícil, pero creo que va a ser más difícil después de ver el final. Porque mientras todavía se está transmitiendo, no se siente terminado. Y Bob incluso dijo, y estoy de acuerdo, que tal vez no se sienta terminado por un par de meses porque estamos acostumbrados a que el programa se transmita y hablemos de eso. Y luego, en un par de meses empacamos nuestro U-Haul y nos vamos a Albuquerque. [ Risas ] Pero debido al tipo final de naturaleza de esas últimas escenas, creo que se sentirá como el final de su historia. Al menos el final de su historia en cámara. Y creo que eso va a ser difícil. Estoy muy agradecido de que estos muchachos se vean obligados a pasar el rato conmigo durante meses y meses y meses, porque haremos la campaña de los premios Emmy para los [episodios] 7 a 13 el próximo año. Pero sí, entendiendo que esta historia ha terminado: amaba tanto al personaje de Kim Wexler, y también amaba tanto al personaje de Jimmy McGill, y amaba tanto su relación. Me encantó cómo trabajamos en ello. Y me encantaron estos guiones y me encantó ver trabajar a todos mis compañeros de escena, solo gente en la cima de su juego, solo estos guiones brillantes que son hermosos de leer. Fue una experiencia realmente mágica ver a la gente dar vida a estas cosas. Y voy a extrañar eso. La última pregunta es sencilla. ¿Cuándo puedes empezar con el spin-off de Kim? Si quieren hacer uno, ¡lo haré! Hasta donde yo sé, han dicho que quieren tomarse un descanso de este universo por un tiempo. Pero sí, si llegamos a hacerlo, espero que no sea Kim de 80 años. Me gustaría hacerlo mientras todavía tengo un poco de energía, pero lo haré cuando ellos quieran. |
Better Call Saul: cinco grandes momentos de la segunda temporada.
*1. "SAUL GOODMAN ESTUVO AQUÍ" Y EL PODER DE LOS FLASHFORWARDS
"Switch", el nombre del primer episodio de la segunda temporada de Better Call Saul , puede ser interpretado como sustantivo o como verbo. Por un lado, es el interruptor de la lujosa oficina de Jimmy McGill en el bufete Davis & Main, uno que se encuentra cubierto por un cartel con la advertencia "¡Siempre dejarlo prendido! ¡Nunca apagar!", advertencia que Jimmy (Bob Odenkirk) ignora presionando el botón solo para ver qué sucede. ¿La respuesta? Nada. Es la mera prohibición lo que lo conduce a irse por el camino opuesto. Por otro lado, ese "switch" como verbo alude a la constante mutación del protagonista, quien a pesar de tenerlo todo a su disposición, en el fondo está buscando otra cosa. Thomas Schnauz escribe y dirige este capítulo de Better Call Saul, encuadrando a Jimmy en esa pileta en la que yace a puro color y en la que flota pero con un pie (siempre) en otro sitio. Así, protege su celular en una bolsita y, propulsado por Kim (Rhea Seehorn), hace el llamado que representaría su salvación para los ojos ajenos: estabilidad económica, auto propio, departamento, el caso Sandpiper en sus manos, el regreso a Davis & Main. Sin embargo, como ya sabemos, Jimmy eventualmente se convierte en Saul y "Switch" nos lo recuerda con otro gran flashforward en blanco y negro similar al del piloto de la serie . "Gene" queda atrapado en un cuarto contenedor de basura y advierte que su única posibilidad de salir es presionando un nuevo botón (esta vez, uno con la leyenda de "la policía será notificada"), solo que su presente le impide tocarlo. El contraste es brillante. El Jimmy del pasado desafiaba la norma con jubilo, mientras que el del presente debe hacerlo porque no tiene otra alternativa más que la de protegerse a sí mismo. Por lo tanto, aunque se lo nota abatido por el confinamiento autoimpuesto en ese minúsculo espacio de ese minúsculo Cinnabon de Omaha, Jimmy no puede evitarlo. La cámara hace zoom y vemos detrás suyo la pared repleta de graffitis y una frase elocuente ("SG estuvo aquí"), todo un símbolo de la reafirmación de Saul de su renacimiento como Goodman. *2. "REBECCA", EL EPISODIO ESPEJO
"Rebbeca" probablemente sea el mejor episodio de Better Call Saul. A esta altura, la serie encontró el equilibrio entre coquetear con Breaking Bad cuando es imperativo y emanciparse de ella con una melancolía rabiosa. "Rebbeca" representa el momento de quiebre de la serie (no es casual que se trate de su quinto capítulo), uno que abre con una excelente prueba de la dinámica entre Chuck (Michael McKean) y la mujer del título, nada menos que su esposa. Lo cierto es que no sabemos qué pasó entre ellos, pero intuimos que la hipersensibilidad electromagnética del hermano de Jimmy fue consecuencia de una posible separación de esta violinista/concertista que dio título a la partitura que Chuck tocaba al piano en el episodio previo, "Gloves Off". En el flashback que ilustra su vida matrimonial, Chuck y Rebecca son iluminados de manera tenue, moviéndose todo el tiempo en penumbras a la espera de una visita de Jimmy que él quiere evitar y de la que ella no sabe qué esperar. El aspecto moral de la serie hace su entrada en este vínculo cuando Rebecca le comparte a su marido un conflicto aparentemente trivial: una integrante de su orquesta está haciendo mal su parte. Chuck es tajante en su devolución: "Si compromete el trabajo tenés que hacer algo, la moral puede afectar la calidad". Esa opinión no nos está diciendo nada nuevo de Chuck pero sí termina de completar el panorama de la conflictiva relación que tiene con su hermano, que en este escenario de espejos vendría a ser ese músico, esa "mala nota" que arruina toda una ejecución.
Asimismo, y si bien vamos a aludir al feminismo de este episodio en un próximo punto de esta nota, cabe mencionar que "Rebecca" tiene otro de esos grandes montajes musicales distintivos de Better Call Saul, a la par de aquellos dirigidos por Michelle McLaren en "Mijo", solo que esta vez Kim Wexler es la protagonista. Mientras suena un cover de "My Way" de los Gipsy Kings, la abogada y novia de Jimmy utiliza las escaleras de HHM para encontrarle la vuelta a su descenso a la habitación de revisión de documentos y ganarse el respeto de Howard. Si bien logra lo primero, lo segundo nunca llega, evidencia de la subestimación de sus pares. Sobre el final del capítulo, Chuck se encuentra fortuitamente con Kim y, como si quisiera vengarse por esa cena en la que Rebecca se rió de las ocurrencias de su hermano (en contraposición, los chistes de abogado en boca de Chuck no tienen ni un atisbo de carisma), le cuenta la historia del robo de Jimmy a su padre. "Tiene un buen corazón, pero no puede evitarlo, y nos deja a los demás juntando sus pedazos". Kim escucha sin emitir opinión, en otro cuarto casi a oscuras, y se va con la promesa de un "ascenso". *3. LA EXPLOSIVA APARICIÓN DE HECTOR SALAMANCA
En el quinto episodio de la serie también nos encontramos con otra gran escena. Mike, tranquilo en su diner favorito, escucha cómo la puerta del lugar se abre y se cierra segundos antes de que Hector Salamanca casualmente se siente delante suyo. Better Call Saul sí que sabe cómo ubicar a los personajes de Breaking Bad. Los ingresos no solo se producen con total naturalidad - en este caso, Hector lo hace para pedirle a Mike que ayude a liberar a su sobrino Tuco, con cinco mil dólares de "recompensa" - sino que además son funcionales a una de las temáticas recurrentes de la serie (así como lo era de Breaking Bad): todos estamos conectados de las formas más impensadas. En el caso de Mike, la confrontación de Hector llega luego de que él propiciara un acto delictivo para incriminar a Tuco, mandarlo a la cárcel y preservar a Nacho. Lo que Mike no sabe es que Tuco es solo un peón de un circuito inabarcable. De este modo, la aparición de Salamanca no resulta forzada y es prometedora para seguir uniendo los puntos que condujeron a Mike a trabajar para Gus Fring.
Asimismo, en el sexto capítulo "Bali Ha'i" nos topamos nuevamente con Leonel y Marco Salamanca - más conocidos como "los primos" -, sobrinos de Hector y primos de Tuco y Joaquin, quienes le hacen una desagradable visita a Mike desde la distancia, apuntando sus dedos a su nieta Kaylee, como si fueran dos presencias fantasmagóricas. Si algo nos enseñó Breaking Bad es que estos sicarios no son de titubear, pero que menos aún lo es Mike, quien toma sus amenazas a medias, redoblando la apuesta y enfrentándose con Hector pidiendo más dinero a cambio de la liberación de Tuco. El entramado tiene una cohesión absoluta propia del ojo detallista de Vince Gilligan, quien no solo pone en Better Call Saul a los personajes más temerarios de Breaking Bad (la breve aparición de Domingo "Krazy-8" Molina fue perfecta) sino también a aquellos con los que puede divertirse un rato. En este aspecto, cuando en el primer episodio Jimmy y Kim estafan a un corredor de bolsa por una botella de tequila, advertimos que se trata de Ken (Wins), el mismo individuo exasperante que se convierte involuntariamente en el germen que provoca la transición de Walter White a Heinsenberg en "Cancer Man", cuarto episodio de la primera temporada de Breaking Bad. ¿Seguirán las conexiones? *4. EL PERSONAJE DE KIM WEXLER Y LAS LECTURAS FEMINISTAS
"Vos no me salvás, yo me salvo", le dice Kim Wexler a Jimmy al haber sido castigada en su trabajo por una de las tantas maniobras acertadas y desacertadas al mismo tiempo que llevó a cabo su novio (la transmisión de un comercial potencialmente dañino para la reputación de la firma) y que repercutió directamente en ella, la mujer que lo recomendó para trabajar en Davis & Main. Es una gran frase que el guionista Gordon Smith pone en boca de Kim, un personaje que va mucho más allá de la clásica damisela en desgracia/interés romántico del protagonista. Como ya lo había hecho con Skyler, Gilligan vuelve a apostar por un personaje femenino fuerte, en este caso mostrando la hostilidad que recibe en su ámbito laboral, donde no sólo no es apreciada a pesar de su constante trabajo sino que además es sobrecargada con culpa, dado que HHM fue la firma de abogados que le pagó la universidad. En "Bali Ha'i", Kim continúa con la transformación que ya habíamos percibido en el fascinante montaje "de los post-its" de "Rebecca". En primer lugar, su tenacidad y compromiso llaman la atención de otro bufete que le ofrece una oportunidad laboral a la que ella no sabe cómo responder, luego de más de una década de sumisión. En este sentido, Kim es la contracara de Jimmy, una mujer de convicciones pero no demasiado segura a la hora de dar un volantazo. En segundo lugar, otro de los desdenes de Howard la llevan a repetir ese engaño que ejecutó con Jimmy/Viktor en el primer capítulo, en cierto modo castigando a la figura de un hombre manipulador y tramposo.
La interpretación de Rhea Seehorn alcanza otra dimensión en el comienzo de "Bali Ha'i", cuando Jimmy le graba la homónima canción en su contestador y cuando se cepilla los dientes. Dos hechos tan mundanos son sumamente expresivos. La canción simboliza el paraíso que tanto ella como Jimmy buscan y el cepillado de dientes evoca un momento de intimidad con su novio, momento que Kim recuerda con una media sonrisa. Aún así, una vez que la serenata concluye, Kim se emprolija el traje y sale a demostrar su profesionalismo, a pesar de la falta de reconocimiento. El capítulo concluye con Jimmy rompiendo el porta-vasos del auto que le dio Davis & Main porque en el mismo no entra el vaso que le regaló Kim, toda una metáfora de cómo si el sistema le falla, Jimmy quebrará con sus reglas. "Aquí estoy yo, tu isla especial, ven a mí, ven a mí", le cantaba a su novia, un personaje femenino pluridimensional cuyo destino desconocemos (jamás apareció en Breaking Bad ni tampoco fue nombrada) y al cual Seehorn le hace justicia con una combinación justa de serenidad y bravura. *5. LA GÉNESIS INTERMINABLE DE MIKE EHRMANTRAUT
A diferencia de la primera temporada, en esta segunda vuelta los caminos de Mike Ehrmantraut (Jonathan Banks) y Jimmy no se cruzan tan seguido. Uno podría llegar a creer que esta decisión narrativa afectaría la eficacia de Better Call Saul pero, por el contrario, no hace más que exacerbarla. La serie avanza bajo el precepto de que no es necesario que sus dos figuras masculinas centrales estén en un mismo plano continuamente dado que ya está implícito que sus vías se fusionarán indefectiblemente en el futuro. Dicha elección abre un sinfín de posibilidades para el personaje de Mike, personaje cuyo background no terminamos de conocer nunca. "No te vendría mal tener a alguien cuidándote la espalda", le aconsejaba a Walter en Breaking Bad. En Better Call Saul ya se puede percibir la naturaleza protectora de este hombre tan complejo (la misma naturaleza que afianzó su relación paternal con Jesse Pinkman, que ahora sabemos que estaba supliendo la ausencia de un hijo), cuando resguarda a Nacho de la locura de Tuco.
Mike es un hombre de palabra, un observador nato. Ésto se nota en cómo se vincula con su nuera Stacey. Él sabe que ella está mintiendo respecto a las balaceras que supuestamente se suscitan en su vecindario, pero de todos modos la saca a ella y a su nieta de ese lugar, redoblando la carga laboral (y los peligros que ésta trae consigo) sin discutirle. Por otro lado, cabe destacar el enorme comienzo de "Gloves Off" en el que podemos ver a Mike duramente golpeado. El flashforward es brillantemente engañoso: la golpiza recibida fue orquestada por él mismo y no fue un síntoma de debilidad. La serie no nos deja dudar nunca de sus capacidades. Por lo tanto, cuando su mano tiembla por primera vez en "Bali Ha'i", el efímero miedo que siente Mike se traslada a nosotros, a pesar de que sabemos que momentos más tarde va a estar dándole la bienvenida (metafórica y literal) a un clan que lo conducirá a Fring, a Jesse, a Heisenberg y, en consecuencia, a su propia muerte. |
Better Call Saul’ es oficialmente un programa sobre el Cartel.
De las innumerables posibilidades para el final de mitad de temporada de Mejor llamar a SaulLa última temporada de ‘Plan and Execution’, demos crédito al programa: seguramente nadie anticipó los arcos paralelos de Howard Hamlin y Lalo Salamanca. Pero contra todo pronóstico, dos personajes de extremos completamente opuestos de la serie (los lados legal y del cartel que se han superpuesto más con cada temporada a medida que Jimmy McGill se transforma en Saul Goodman) se encontraron buscando desesperadamente pruebas para respaldar afirmaciones extravagantes contra sus enemigos, y llegado al mismo destino. Los respectivos viajes de Howard y Lalo los llevan al departamento de Kim Wexler antes de que aparezcan los créditos, y solo termina bien para uno de ellos. Dadas sus profesiones, probablemente puedas adivinar quién obtuvo más de lo que esperaba. Comencemos con Howard, quien finalmente se encontró en el extremo receptor del plan de larga gestación de Jimmy y Kim para empañar su carrera. Su plan dependía de la última reunión sobre el caso de la casa de retiro Sandpiper Crossing que está manejando HHM, y que está siendo mediado por un juez jubilado con un llamativo bigote. Jimmy y Kim contrataron a un doble para interpretar al juez y hacer que pareciera que Jimmy lo estaba sobornando, preparando fotos para que el investigador privado de Howard se las entregue. Pero como se revela en “Plan and Execution”, el investigador privado de Howard ha estado trabajando para Jimmy y Kim todo el tiempo. Y cuando el investigador privado le entregó la supuesta evidencia a Howard, las fotos estaban cubiertas con la misteriosa sustancia tópica que Jimmy y Kim adquirieron en el episodio anterior del Dr. Caldera, algo que temporalmente hace que el ritmo cardíaco de una persona se dispare y las pupilas se dilaten. Después de que Howard tocó las fotos, básicamente parecía que estaba loco de coca. Cuando el juez se presentó a la sesión de mediación, Howard hizo una acusación descabellada de que Jimmy estaba pagando al mediador y dijo que la evidencia fotográfica estaba en su oficina. Naturalmente, sin embargo, el IP falso cambió las fotos con algunas tomas de Jimmy entregando un frisbee a un estudiante universitario con bigote de manubrio. (Fuera de contexto, esas fotos de frisbee se sentirían como en casa en un Creo que deberías irte bosquejo.) La humillación de la secuencia está marcada por las pupilas dilatadas de Howard y su apariencia sudorosa y maníaca: prueba convincente de que hay algo gravemente mal con él. Con la mediación interrumpida, el juez se marcha furioso y Cliff Main le informa a Howard que tendrán que aceptar el acuerdo actual de Sandpiper. Por extensión, a pesar de que el objetivo principal del plan era arruinar la imagen de Howard, Jimmy obtiene un pago cómodo del acuerdo que podría contribuir en gran medida a decorar la llamativa oficina de abogados que tendrá en Breaking Bad. (Disculpas a Francesca y su encantador diseño de interiores). “¡Esta es una campaña de Jimmy para derribarme!” Howard le asegura a Cliff, pero sus acusaciones no sirven de nada. Howard sufre un destino similar al de Chuck McGill en Mejor llamar a SaulLa tercera temporada de ‘s, cuando testificó enojado contra Jimmy y salió del otro lado luciendo totalmente trastornado. La trágica ironía es que, como Chuck, todo lo que Howard afirma que Jimmy ha hecho (fotos falsificadas con un doble, contrató a un estafador para que sea su IP, lo drogó) es cierto, incluso si no puede probarlo. Después de años de simpatizar con Jimmy por la forma en que Chuck lo trató, incluso ofreciéndole un trabajo en HHM la temporada pasada, Howard finalmente se llevó la peor parte de uno de los estafadores característicos de Jimmy. A pesar de que le arrojaron bolas de bolos a su auto y de que las trabajadoras sexuales lo abordaron en almuerzos de negocios, Howard ha sido admirablemente sensato frente a las payasadas de Jimmy, una respuesta adecuada de alguien que tiene una placa de “Namast3”. Pero Jimmy y Kim han ido demasiado lejos, y Howard está listo para una confrontación largamente esperada. Mientras tanto, Lalo ha regresado de su relajante escapada a Alemania con una comprensión más clara de los planes de Gus Fring para crear su propio laboratorio de metanfetamina. El problema es que necesita llevar pruebas a Don Eladio, quien no tiene motivos para sospechar que uno de sus mayores ingresos haya cometido algún delito. Así que Lalo espía el negocio de lavandería de Fring desde una rejilla de drenaje, escondido en el sistema de alcantarillado de Albuquerque como si fuera Pennywise el Payaso. Podemos decir esto de Lalo: el tipo está comprometido. Para Mejor llamar a Saul el enigma de Lalo es doble: el programa ha creado un villano increíble que ha cobrado vida con carisma de robo de escena por Tony Dalton, pero nunca aparece en Breaking Bad y ya sabemos que el laboratorio de metanfetamina de Fring estará operativo en el futuro. (Fring también afirma en Breaking Bad que todos los Salamanca están muertos, lo que no ayuda exactamente a las probabilidades de Lalo). laboratorio en caso de que tengan su inevitable confrontación bajo tierra. Pero Lalo obtiene un salvavidas en “Plan and Execution”: cuando llama para darle una actualización a Héctor Salamanca, escucha una débil estática en la línea. El teléfono en la habitación de su tío en la casa de retiro ha sido intervenido, por lo que Lalo ya no tiene el elemento sorpresa contra Fring y debe reagruparse. Es en ese momento que Lalo ve una cucaracha corriendo por la alcantarilla. Eso puede parecer inocuo, pero en “Bagman” de la temporada pasada, Lalo le aseguró a Kim que nada le iba a pasar a Jimmy en el desierto porque él es un “sobreviviente nato” como el cucarachas. Y dado que Lalo ya tuvo un enfrentamiento memorable en el apartamento de Kim en la temporada 5, sabe exactamente dónde encontrarlo. Howard es el primero en aparecer en el apartamento, que Jimmy y Kim ya esperaban. Es una escena tensa, sobre todo porque el espectro de Lalo se cierne sobre ella. Pero todavía hay pequeños momentos brillantes que reflejan la agitación interna de Jimmy. Cuando Howard menciona que sufre depresión y problemas matrimoniales, Jimmy parece realmente sorprendido y mira a Kim, la verdadera mente maestra detrás de la operación. En el fondo, Jimmy sabe que Howard probablemente no merece tal castigo. El hecho de que hayan estado acosando a un tipo que está perdiendo a su esposa y aferrándose a su carrera para tener una sensación de normalidad es especialmente cruel. “Son perfectos el uno para el otro”, dice Howard. “Te falta una pieza. Pensé que lo hiciste por dinero, pero ahora está muy claro: al diablo con el dinero, lo hiciste por diversión. Te excitas, eres como Leopold y Loeb, dos sociópatas”. Mientras Howard promete dedicar su vida a exponer la verdad sobre ellos, llega Lalo. Como era de esperar, Jimmy y Kim están aterrorizados, mientras que Howard no se da cuenta del peligro mortal en el que se encuentra. “Solo necesito hablar con mis abogados”, le dice Lalo a Howard, a lo que él responde: “¿Quieres mi consejo? ¡Encuentre mejores abogados!” Es un intercambio sombríamente divertido que casi de inmediato se convierte en un terror escalofriante, cuando Lalo coloca un silenciador en su pistola y Howard lentamente se da cuenta de que está fuera de su alcance. Es un sentimiento al que no se aferrará por mucho tiempo: con un rápido golpe en la sien, una de las H en HHM ha sido borrada del tablero. Justo antes de que aparezcan los créditos, Lalo les recuerda a Jimmy y Kim por qué está allí: quiere hablar. |
Better Call Saul: La razón por la que Kim Wexler llora al leer una carta de Chuck Aunque no lo parezca, los pequeños detalles en una serie como Better Call Saul son muy importantes. Uno de ellos se refiere a la carta que entregó Chuck a su hermano Jimmy y el gran impacto que causó en Kim Wexler. Por: Gerardo Aguilar Desde que inició Better Call Saul, los espectadores vieron la tensión entre los hermanos McGill. La serie derivada Breaking Bad comenzó con Jimmy (Bob Odenkirk) ayudando seriamente a su hermano mayor Chuck (Michael McKean) a superar una alergia psicosomática a la electricidad, pero a lo largo de las tres primeras temporadas, la disputa de los McGill se intensificó, y tanto Jimmy como Chuck expresaron décadas de agravios tácitos. Sin embargo, el final reveló un gran detalle de una carta que Chuck le entregó a Jimmy después de su muerte y que tuvo un gran impacto en Kim Wexler (Rhea Seehorn). Better Call Saul: Las últimas palabras de Chuck y que afectaron más a Kim Wexler Better Call Saul: Las últimas palabras de Chuck y que afectaron más a Kim Wexler Aunque la fría reacción de Jimmy a la carta de Chuck fue también un paso clave en su transformación gradual en Saul Goodman. Jimmy se negó a reconocer la muerte de su hermano o a pensar que sus acciones podrían haber provocado el suicidio de Chuck. La única forma en que Jimmy puede evitar las consecuencias emocionales de la muerte de Chuck es no tener sentimientos al respecto, lo que explica su insensible reacción a la carta. Aunque Chuck McGill no era ni un asesino ni un traficante de drogas, fue un villano clave cuyas acciones tuvieron un profundo efecto en la transformación de Jimmy. También es interesante ver la reacción de Kim cuando Jimmy leyó la carta en voz alta, se puso más llorosa con cada línea e incluso tuvo que salir de la habitación. La mayoría de la gente se atragantaría con las palabras de un amigo recientemente fallecido, pero la reacción de Kim fue sorprendentemente fuerte, especialmente teniendo en cuenta que Kim no suele llevar su corazón a simple vista. A diferencia de Jimmy, Kim no leyó entre las líneas de la carta. Aceptó las palabras como un sentido homenaje de hermano a hermano. No sabía lo mal que había ido su última conversación y no se dio cuenta del tono condescendiente que acechaba bajo la superficie de la prosa de Chuck. En retrospectiva, presagió el destino de Kim Wexler en Better Call Saul: puede ser más inteligente que Jimmy, pero Kim nunca encajó. Better Call Saul: Qué significaba la carta de Chuck para Jimmy Sin embargo, en Better Call Saul, se reveló a través de flashbacks que la familia Wexler vivía en constante pobreza y que la madre de Kim era cruel y sin corazón. Cuando Kim se enteró de lo mucho que la quería su hermano Jimmy, le recordó un vínculo familiar que nunca había conocido. Además, las reacciones opuestas de Jimmy y Kim a la carta de Chuck ponen de manifiesto lo diferentes que se han vuelto los dos personajes. Curiosamente, las escenas finales del programa explicaron la razón por la que al principio de todo Jimmy preguntaba a las personas que harían si tuvieran una máquina del tiempo. De hecho, en algún momento se lo preguntó a Mike (Jonathan Banks) y Walter White (Bryan Cranston). La pregunta en realidad era sobre los arrepentimientos, exponiendo cómo los primeros pensamientos de arrepentimiento de Jimmy siempre estaban relacionados con Chuck. |
El actor en el evento que se realiza hasta este lunes en el Espacio Riesco. Foto: Geraldo Caso Bizama
En medio de su visita relámpago a Chile –para participar en la versión local de la Comic Con–, el actor habla con Culto sobre su gran papel en Breaking Bad, analiza el ninguneo de los Emmy a Better Call Saul y descifra los ejes de su carrera. “No puedo prometerlo, pero tengo más para dar, y me encantaría ser parte de cualquier cosa que haga Vince Gilligan”, señala, junto con detallar cómo sería su propuesta para un potencial spin-off sobre Gus Fring.
Aterrizó durante las primeras horas de este sábado y su itinerario considera que tome un vuelo de regreso a Estados Unidos la noche de este domingo. No habrá tiempo para que conozca la Patagonia, como dice que le gustaría.
Pero durante su breve estadía en el país, Giancarlo Esposito derrocha electricidad y se asegura de dejar una huella. Invitado estelar de la edición 2022 de la Comic Con Chile, el actor estadounidense lanza carcajadas, cuenta anécdotas con entusiasmo y su voz retumba allá donde lo lleve la agenda.
Entrega una definición que explica su ADN como intérprete: no le molesta que la mayor parte del público asocie su rostro con Gustavo Fring, su icónico papel de las series Breaking bad y Better call Saul, y que muchas veces olviden su verdadera identidad.
“Cuando te conviertes en parte de la cultura pop en la televisión, la gente te llama por el nombre de tu personaje, porque ven mucho de él. Puede que sepan tu nombre, pero no se les aparece tan rápido como el personaje de televisión”, señala en conversación con Culto. “Así que me sentí honrado la primera vez que alguien me dijo: ‘¡Oye, Gustavo!’ Me sentí honrado de que miraran a ese personaje siendo real y siendo yo”.
Explica que aquello le parece natural. No obstante, con una cuota de humor, advierte que “ahora la gente me llama en un momento Gustavo, en otro momento Moff Gideon, en otro Stan Edgar de The Boys. Entonces a veces pienso que me he vuelto esquizofrénico. ¿Con quién están hablando? Tengo múltiples identidades. Esa es la verdad”.
Nacido en Dinamarca en 1958 y neoyorquino por adopción desde los seis años, Esposito se convirtió a fines de los 80 en uno de los actores favoritos de Spike Lee y en un secundario de fiar gracias a cintas como Fresh (1994), Los sospechosos de siempre (1995) y Alí (2001).
Sin embargo, fue la televisión la que lo consagró definitivamente. Vince Gilligan lo fichó en la segunda temporada de Breaking bad para que encarnara a un distribuidor de metanfetamina que se atraviesa en el camino de Walter White y Jesse Pinkman.
Estoico e implacable, Gus Fring se erigió como un villano temible, una fuerza de la naturaleza cuyo origen estaba en Chile. El mismo rol al que luego interpretó con mayores matices en Better call Saul y que, según cuenta, estaría feliz de seguir dando vida a pesar de que el creador de ambas ficciones y él hoy están concentrados en proyectos que no tienen nada que ver con Albuquerque.
-¿Vince Gilligan sabía que vendría a Chile?
No lo sabe. Él estuvo en los Premios Saturn en Los Angeles el viernes por la noche. El cast de Better call Saul ganó el premio a Mejor elenco. Yo estaba filmando mi próxima serie de televisión en Nueva Orleans. Así que no pude decirle que iba a venir.
-Los fanáticos estaban muy enojados porque en septiembre los Emmy ignoraron una vez más a Better call Saul. ¿Considera necesario el reconocimiento de los premios?
Creo que todos queremos reconocimiento, y queremos ser reconocidos como una serie que marcó la diferencia. Creo que Breaking bad marcó una gran diferencia en la historia de la televisión, y creo que Better call Saul ha extendido esa serie especial. Es una serie de calidad. Entonces, ¿honramos siempre a las que tienen la mayor popularidad y que ganaron el mismo premio el año pasado, o hacemos algo nuevo con una serie que realmente lo merece? Lamento que los fanáticos estuvieran enojados. Siento que no puedes controlar eso. Fui a los premios Emmy, siempre con la esperanza de que quizás ganáramos, pero sabiendo que, si no ocurría, eso está por encima de tu honor. Porque no todo el mundo tiene el gusto por lo mejor.
-¿Cuál fue el sentimiento al interior del equipo? ¿Decepción?
No. Ser nominado para mí es una victoria. Así que no me sentí decepcionado. Estoy seguro de que algunos del elenco, sí, y comparten una sensación de “oh, nuevamente no ganamos”. Yo no me siento de esa manera. Siento que, si estás nominado, estás entre los mejores y ya ganaste.
-¿Qué tan probable es una nueva encarnación de ese universo?
Creo que podría ser. No sé si será pronto. Sé que después de años y años de estos personajes… No puedo hablar por Vince Gilligan, pero sé que tal vez quieras hacer algo diferente por un tiempo. Entonces, aunque siempre lo espero, y como actor espero que se enfoque en Gustavo, no puedo prometerlo. Pero tengo más para dar, y me encantaría ser parte de cualquier cosa que haga Vince Gilligan.
-Le interesa indagar un poco más en Gustavo Fring en un posible spin-off.
Absolutamente. En mi cabeza se llama The rise of Gus (El ascenso de Gus). Podría ser interesante, porque mi pitch consistiría en tener en el centro a Chile, que se centre alrededor de un gobierno que solía ser como el de Pinochet: despiadado. Y tener a Gustavo jugando un papel importante en eso, pero luego queriendo comenzar algo propio, que es como llegó a Estados Unidos. Tenía el mundo a su disposición, era realeza en Chile, pero aun así quería hacer algo que fuera todo suyo. ¿No es esa la historia de los seres humanos? Queremos ser originales, queremos hacer algo diferente a lo que han hecho los demás. Es la historia del hijo pródigo que recibe todo de su padre, pero no ha ganado nada por sí mismo.
La vida más allá de Gustavo
Giancarlo Esposito actualmente graba una nueva serie para AMC, la misma estación detrás de Breaking bad y Better call Saul. Titulada Parish (y basada en una producción británica llamada The driver), la ficción le otorga el rol de un taxista que experimenta un giro radical luego de que acepta llevar a un gánster de Zimbabue conocido por explotar a inmigrantes indocumentados en el sur de Estados Unidos.
Antes, eso sí, retomará su papel de Moff Gideon, el villano de The Mandalorian, que lanzará su tercera temporada en Disney+ en febrero de 2023.
-¿Le preocupa que lo encasillen como el malo? ¿Qué le seduce de encarnar a villanos en estas historias?
No me preocupa que me encasillen, porque creo que el malo o el nefasto es un héroe caído. Si puedo traer humanidad a esos personajes, entonces puedo hacer que la gente los vea por sí mismos. Todos quieren ser reconocidos, quieren hacerse escuchar, y doy fe de que la mayoría de nosotros queremos ser amados. ¿Qué es ser amado? Reconocimiento por lo que hacemos. Reconocimiento por lo que no podemos hacer. Reconocimiento por intentarlo. Todo el mundo quiere el éxito. No siempre somos capaces de alcanzar nuestro objetivo, pero si seguimos intentándolo, quizás lo logremos. Eso es ser humano. Y así es la vida.
-Ha señalado que para Ud. actuar es como “sanar tu personalidad”. ¿Cómo eso define cuáles proyectos elige y cuáles rechaza?
A medida que envejeces y maduras en la vida, te vuelves un poco más sabio. Quiero trabajar en material que sea excelente, y quiero trabajar con gente mejor que yo. Mejores actores, mejores showrunners, mejores guionistas, para poder llevar lo que hago a un nivel superior. Así que siento que todo eso ayuda a sanar mi personalidad. Lo más grande que se está sanando es mi ego. Porque cuando todos te conocen puedes tomarlo de dos maneras. Soy muy importante, me siento muy honrado y tengo más poder. O estoy siendo felicitado, soy amado, soy respetado, y puedes reflejar eso en alguien. Así que eso es ausencia de ego, y siempre me permite estar más al servicio, ser más acogedor. Estás llevando a la gente a su yo superior. Estás contribuyendo al círculo que eleva a todos.
Gonzalo Valdivia
29 OCT 2022
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